香港建築界傳奇專書上架!

本地建築師兼建築歷史學者黎雋維花了足足7年時間梳理建築師何弢（1936-2019）留下的圖紙、筆記等，最近整理成新書《重遇：何弢——香港建築師的跨界宏圖》。為何要這樣花心力？他表示這不僅是對建築大師的致敬，更是一次重新發現香港城市願景的過程，深思城市的潛能。你知道何弢為香港留下了甚麼嗎？ #01 文化沙漠煲無米粥 | 香港藝術中心（1977） 在香港藝術資源匱乏的70年代，何弢與白懿禮、盧景文等倡議成立一座民間藝術中心。最終政府只願撥出灣仔一塊三角形小地皮，何弢便巧妙地以三角形為主軸設計結構，將不同樓層連結成開放式的垂直空間。他希望建築能夠在香港這個所謂「文化沙漠」中也可以「煲出無米粥」，「『無米粥』希望對香港、對藝術文化有興趣的人，是一種刺激。」 #02 香港建築代表作？ | 聖士提反書院科藝樓（1980） 這可說是香港粗獷主義（Brutalism）的代表作，是首批獲德國SOS Brutalism組織認證的香港粗獷建築。不加修飾的清水混凝土牆面與外露的結構，展現出雕塑般的魅力。為了不讓建築壓迫周遭環境，何弢特意將立面設計成往後縮的斜面，層層退讓，與山坡地形完美結合。粗獷不

買定機票去丹麥！最無敵光之穹頂

早前奇洛李維斯與女友在美國藝術家James Turrell的作品《Roden Crater》拍下熱吻照，因超現實得如AI而引起熱論，令藝術家之名再度獲提起。James Turrell之作其實不難接觸得到，近一點在日本瀨戶內海也找到其常設展。近日公佈明年初夏（6月19日）將在丹麥ARoS Aarhus Art Museum帶來其最大規模作品《As Seen Below - The Dome》，直徑達40米而高約16米，令人甚為期待。 James Turrell為丹麥帶來全新文化地標 歷經10年時間籌備，此為James Turrell的「Skyspace」系列中最宏大的篇章，同時作為美術館擴建計劃「The Next Level」的重頭戲。觀者需經由地下通道步入一個封閉而開闊的圓頂空間，極簡主義的建築結構將天空緊緊環抱，階梯級座位環繞延伸。光線並去用來勾劃而是作品本體，觀者抬頭仰望體驗成就了整件作品。光線、時間與空間，變得夢幻。 James Turrell與地平線共舞 生於1943年的James Turrell年少時便取得飛行執照，在天空中觀察到光線與色彩隨高度、時間及至天氣的變

為何日本時裝大師 會與「阿伯底衫」聯乘？

近年，利工民吸引了許多不同品牌與單位要求合作。其中今年最矚目的就是與日本時裝大師山本耀司的聯乘企劃。這次合作採用了Yohji Yamamoto在2022年推出的副線Wildside，雙方團隊來回溝通、修改，籌備時間長達兩年。整個系列堅持香港製造，連包裝也參照利工民的傳統紙盒設計，展現出品牌的傳承與匠心。 逾百年工藝歷史 提起「香港製造」或「香港品牌」，不少人會想到利工民。這個品牌的故事可追溯至1923年，當時創辦人馮壽如在廣州開設了第一間針織廠，主要生產襪子。五年後，他們來到香港設廠，但翌年便遇上全球經濟大蕭條。當時香港的內衣產品全靠進口，為了開拓市場和增加收入，他們決定開始自行生產。 「老香港」的品牌代表 在60、70年代，香港很多勞動階層都會穿上又薄又爽的底衫作外衣，及後不少中年和長輩受港產片的影響，僅穿著白色底衫逛街，久而久之，大家看到白底衫，便自然想到「阿伯底衫」這個形象，驟眼看那些款式與利工民十分相似，加上利工民的廣告口號深入民心，所以便被視為「老香港」的代表。 祖傳「一條龍」式製作 利工民在香港歷年多次搬遷，現今位於荔枝角的廠房於2006年啟用。廠房分為上

等足9年值得嗎？只為重遇無名路人

攝影界一度流行街拍，有日本雜誌近年更重拍20年前的街頭素人。相較之下，丹麥攝影師Peter Funch的《42nd and Vanderbilt》則近乎執念——不是回顧，而是持續觀察。從2007到2016年，每個工作天他也守候在同一個街角，以半長焦鏡頭拍下從Grand Central Station湧出的上班族。他辨認出當中的「常客」：有人每天喝杯冰咖啡，有人每天在同一垃圾桶旁徘徊。重複的日常，流露淡淡的詩意。 Peter Funch街頭觀察企劃：近10人一齊打呵欠？ 在這個考驗耐性的實錄之前，Peter Funch早在2006年經已開始街頭觀察企劃《Babel Tales》。他拍攝了城市裡無數個瞬間，再把不同時間的路人拼合成一個不曾存在的「場景」。近10個人在同一條街上同時打呵欠、合上眼甚或拿著氣球。這種群像幻想，展現出他對時間與群體行為的敏銳觀察。 Peter Funch之都市人類學：重複的命運 Peter Funch於今年初將這兩個系列結集成《Tomorrow and Tomorrow and Tomorrow》攝影集，帶來全新的閱讀可能；最近，

廣告尋寶！坂本龍一曾出手製作手機鈴聲

坂本龍一不止為電影配樂，他自1977年參與「丸井のメガネ」眼鏡廣告配樂後，接連開始為廣告創作音樂，後來更走上幕前現身其中。最近日本舉辦為期8日的「虎之門廣告祭」，當中邀來與教授多番合作的音樂人蓮沼執太及前《WIRED》日本版總編輯若林恵一同細聽坂本龍一從未收錄發行的廣告音樂作品，只限一場。 坂本龍一の広告音楽 日期：10月18日 時間：16:00-17:00 地點：TOKYO NODE GALLERY STAGE 坂本龍一武士形象為出版社代言！ 教授還未曾為《末代皇帝》電影配樂之前，已參與超過20個廣告項目。80年代初期，為新潮社的「新潮文庫之100冊」廣告創作配樂之餘，更現身成為代言主角。閱讀對他而言不止是消遣，更是滋養創作與思考的重要戴體，涉獵範圍橫跨文學、電影、音樂、哲學等多個領域。作為愛書之人，這次簡直是完美合作。 0:00 /0:29 1× 將亞洲推向世界 坂本龍一曾為國泰寫歌？ 1994年，

FamilyMart襪遇勁敵？日本雜誌《日経TRENDY》 附錄MONO擦膠三色條紋襪 顏色似Fragment AJ1

在短短4年熱賣2,800萬對的FamilyMart襪子，在這月遇上勁敵，事關《日經TRENDY》雜誌11月號與日本文具Tombow（蜻蜓牌）的MONO擦膠聯手，推出藍、白、黑三色經典襪子，更找來擁有超過百年歷史的美國襪子品牌Renfro協力製作，抗菌防臭。其標誌性的色調與包裝造型，立即掀起網絡人氣熱話。 《日経TRENDY》×MONO擦膠襪 由美國百年襪子Renfro協力製作 抗菌防臭 這對MONO擦膠經典配色的襪子設計，由創立於1921年、擁有超過百年歷史的美國襪子品牌Renfro協力製作。襪子採用厚實耐穿的布料，具備抗菌防臭功能，兼具趣味與實用性。 襪子用上MONO擦膠經典 藍白黑三色條紋包裝設計 《日經TRENDY》雜誌展開全新企劃「熱門商品開發所」，與各種長青或話題品牌進行合作，為讀者帶來另類商品。第一彈便是與日本文具Tombow（蜻蜓牌）的MONO擦膠聯手，開發出結合品牌經典藍、白、黑三色條紋設計的襪子，作為《日經TRENDY》2025年11月號增刊的贈品。此襪子特別收納於如同真正MONO擦膠一般的「套式包裝」中，細節別具巧思。 日本百年文具品牌Tombow標

它不是《芝麻街》，日本新生代新寵－PUPPET SUNSUN

它不是《芝麻街》裡的角色！今年只有 6 歲的 SUNSUN，是布偶劇《PUPPET SUNSUN》的「藍」主角。由匿名創作者一人製作、原本是為小朋友而設的短片，怎料 SUNSUN 的呆萌形象卻意外成為療癒系的新一代代表。近年在日本人氣飆升，吸引了眾多品牌甚至電視台合作，大家又認識 SUNSUN 嗎？ GU、Zoff 10月份的聯名「藍」神 今年10月，日本眼鏡品牌Zoff以及時尚代表GU都分別與同一人氣角色聯名合作，它究竟是何方神聖？藍色的外表看似是《芝麻街》裡的Cookie Monster，其實那是誕生於2019年的布偶角色－SUNSUN。 高中生最愛卡通角色第三位 早於今年初，日本一家公關、廣告公司－株式會社ING做過一項關於最喜愛卡通角色的小型調查，訪問了100個高中學生，得出SUNSUN排名第三，第一、二位分別是Esther Bunny以及Hello Kitty的結果。不過下半年度在同一調查，頭三甲的順序則已經變為Labubu、

超音鼠成奧運「吉祥物」？

國際奧林匹克委員會日前宣佈與SEGA於1991年推出的經典電子遊戲角色超音鼠（Sonic the Hedgehog）接下幾年將展開合作夥伴關係，以奧運五環為主題推出聯名宣傳企劃，商品將於2026年正式推出。超音鼠曾在《Mario & Sonic at the Olympic Games》遊戲系列及至為東京奧運推出的《Sonic at the Olympic Games》中參與奧運賽事，這次合作簡直是另類延伸。要宣傳尊重與友誼這些奧運核心價值，這招似乎比起刻意設計有城市特色的吉祥物來得更高明。 Gen Z唔識碧姬公主，識超音鼠？ 雖說是90年代的角色，但據外國2021年一項針藝Gen Z的調查顯示，認得超音鼠的比率與比卡超及Mario相約，還比Mario的好友如Luigi及碧姬公主更高。對80後而言，它是童年的象徵；對新世代來說，它就是復古文化的代表。在英國市場調查中更發現，超音鼠的人氣度持續上升。 超音鼠大戰Mario 超音鼠與Mario同場較競並非遊戲中的虛構情節，回帶至90年代，SEGA與任天堂上演一場主機與遊戲角色之爭。設計師大島直人塑造速度堪稱全世界最快的鮮藍色刺蝟

3位藝術明星作品大兜亂！倫敦必看重量級聯展

美國街頭藝術先驅Shepard Fairey、英國當代藝術巨擘Damien Hirst以及法國Pixel馬賽克藝術家Invader三位顛覆當代藝術界的人物，最近於倫敦Newport Street Gallery舉行聯展「Triple Trouble」。單是這3個名字經已相當有睇頭，更吸引是他們將自己標誌的視覺符號大兜亂，將各自獨有的元素完美融合成一件作品。 Triple Trouble 日期：10月10日至2026年3月29日 時間：星期二至日10am-6pm 地點：Newport Street Gallery（Newport Street, London SE11 6AJ） Shepard Fairey、Damien Hirst與Invader顛覆「合作」想像？ 他們某程度代表三種藝術機制：Shepard Fairey來自街頭與抵抗文化；Damien Hirst屬於藝術商業體系頂層；Invader則游走於數碼與現實之間的「像素時代」。這次合作並非單純的視覺拼湊，而是一場觀念實驗。三人以各自的標誌作為語言，建構出一種「共生的混亂」。每個意象都被挪用、互相感染，最終產生新的語境。

元気寿司「未來GO！」企劃開動！

「追夢」兩個字，在現今世代好像變得很奢侈。在競爭激烈、生活節奏急促的城市裡，「追夢」這件事情更彷似遙遠……而紮根香港30年的元気寿司，就選擇了為新一代突破框框，推出首個「未來GO！」企劃，為本地年輕人提供一個實現夢想的平台。 元気寿司香港創店30周年重點活動「未來GO！」 1995年從日本來港的元気寿司，也是由金鐘一間店舖，憑藉夢想，努力拓展成全港80家分店的規模。而為了支持年輕一代追夢，「未來GO！」企劃將公開招募年齡介乎6-24歲的小朋友及年輕人，從中選出有潛力的30個計劃為其提供起步追夢的支援，包括但不限於資金贊助、人際網絡、專業指導，以至其他需要支持的範疇等等，更特別邀請了香港中華基督教青年會（YMCA）作為協辦機構，希望透過其在青年服務領域的專業經驗，協助與一眾參加者緊密聯繫，助大家逐步向實現夢想的目標邁進！ 評審委員陣容強大 是次企劃的評審委員會成員，包括香港元気寿司代表、香港中華基督教青年會（YMCA）代表、亞運銀牌得主、港隊奧運代表前劍擊運動員張小倫，以及香港電影金像獎新晉導演獎及最佳原創電影歌曲獎得主、香港導演、編劇及填詞人黃綺琳，透過評審們的自身經驗及獨

GenZ撐起50年老舖，德島碩果僅存地毯廠－三好敷物

德島的三好市曾經是生產簇絨地毯的重鎮，不過隨著人口老化；年輕人都流向大城市工作，令三好市的地毯工業步向式微。其中一家工廠－三好敷物本來也難逃結業命運，卻因為新人事、新作風，在年輕世代的團結之下，成功把傳統地毯設計轉型成為藝術、潮流單品，讓職人手藝得以另一種形式繼續傳承。 miyoshirug.com 簇絨模仿炸雞皮的德島老舖 今年10月6日，日本FamilyMart推出了一款「睡拖」聯名單品，巧妙地運用了簇絨地毯技術製作名物「Famichiki」的炸雞脆皮，而幕後協助生產的，就是來自德島的三好敷物（MIYOSHI RUG），一家銳意改革求存、有超過50多年歷史的手工地毯工廠。 0:00 /0:59 1× 拯救德島夕陽工業 德島的三好市昔日是手工地毯業重鎮。不過隨著人口高齡化，不少工廠都因為後繼無人而陸繼關閉。目前當地只剩下三家地毯工廠仍然營運。而三好敷物原本都要準備結業，不過跟工廠有業務往來的市川先生卻毅然接手了這盤生意，並希望借助設計的力量，傳承職人的技藝。 工廠一半是GenZ

香港曾經有「重慶市場」？

最近香港空間史研究計劃舉辦的「鐵鳥凝視：戰時航空照片中的九龍」展覽裡，展示了近百張相片記錄日佔時期的深水埗、九龍城和油尖旺區地景。這批照片為盟軍和日軍在三萬呎高空的偵察機上所捕捉的影像，偵測地貌以為空襲前作好準備。這些冰冷的軍事記錄，在80年後的今天成了珍貴的視覺檔案，填補香港歷史中的空白。 花50萬港元重現香港歷史？ 兩年多前，計劃負責人兼歷史學者鄺智文與一位美國歷史學者交流時，得知對方從美國國家檔案館取得冷戰時期的航空照片。由此推使他向檔案館查詢是否保存有香港二戰時期的航空照片，結果得到正面回應，最後團隊花費約50萬港元複印了約300至400張香港戰時的照片。當時美軍大多使用Fairchild K-17相機（Fairchild Camera and Instrument設計）進行高空拍攝，這批照片於1941年12月25日至1945年8月30日的日佔期間拍攝，為盟軍和日軍在三萬呎高空的偵察機上所捕捉的影像偵測地貌為空襲前作準備。 重慶大廈前身為重慶市場 照片雖原為軍事目的而拍攝，卻確切記錄了當時的城市景觀。有些消失了建築得以重現眼前，如謎一般的圓形商：「重慶市場」（Chu