時尚
Noel與Liam Gallagher兩兄弟終於再度以Oasis的名義舉行巡迴演唱，對於不少樂迷而言都是天大喜訊。而英國一家德資的折扣超市－LiDL近日亦乘著Oasis的勢頭，特意推出了一款爬山外套。設計以Liam去年穿過的Berghaus Trango Jacket為靈感，再配合一系列「抽水」宣傳攻勢，賺錢之餘都是賺流量。 LiDL二次創作Stone Island廣告 Noel與Liam Gallagher兩大仇家／兄弟今年終於再次以Oasis的姿態巡迴演出，相信是今年樂壇其中一件哄動大事。而來自德國的連鎖折扣超市－LiDL的英國分店，亦藉著今次Re-union，特別於前幾天推出了一款名為LiDL by LiDL Jacket的大衣。而超市更直接模仿了Stone Island去年的宣傳技倆，於曼城的Etihad Stadium外（Liam是英超曼城擁躉）製作了一幅巨型廣告壁畫。 0:00 /0:27 1× 宣傳片跟足「Parka Monkey」姿態 LiDL UK的攻勢亦一浪接一浪，壁畫
藝術
早在2017年，熱愛旅遊的Wally及Amanda Kavo兩夫婦在世界各地尋找電影導演Wes Anderson風格的建築並成立「Accidentally Wes Anderson（AWA）」平台，引發起大家留意身邊的唯美風景。他們把這些景致輯錄成書，Wes Anderson更親筆撰寫前言支持這本另類的「旅遊指南」。二人繼而將這項企劃延伸為美學展覽，先後巡迴首爾、東京、倫敦等地後，終於來到香港。展覽劃分為7個主題區，於荃灣南豐紗廠及啟德Airside兩地舉行。 Wes Anderson世界美學展覽 日期：7月15日至9月14日 地點及時間：南豐紗廠 11am-7pm / 啟德Airside 11am-9pm 香港製造！5個Wes Anderson電影經典造型 Accidentally Wes Anderson展覽展出的照片大部份取自Accidentally Wes Anderson的藏檔，而以「香港製造」單品搭配的角色造型則為香港站度身設計。以60至80年代間香港製造的電筒、露營燈、玩具望遠鏡、衣物等，帶來《天才一族》的Margot 、《小學雞私奔記》的Suzy等5個造型。
生活
8月號《Casa BRUTUS》邀來NIGO現身的封面相當震撼，完全是收藏的極致示範。不過，這並非NIGO的工作室或自宅，而是酒店旅遊品牌NOT A HOTEL在東京中央區開設的複合式辦公空間。有別於一般會社總部，NOT A HOTEL除了設有為員工活動及工作的空間，還特別為NOT A HOTEL TOKYO的主腦NIGO設立「THE NIGO LOUNGE」私人休息室兼會客室，簡直是奢華級的工作環境。7月26日還限定開放予100人參觀，現可在網上報名申請參加抽選。 NIGO為NOT A HOTEL會客室選用甚麼家具？ 最搶眼的莫於一整排共352個的USM Haller System，內收納了NIGO早年在美國玩具展及古董展上購入的藏品，將空間化身成博物館。他花了整整2天，親手擺放所有物品。NIGO在工作室使用這套家具系統已經超過20年，一直將設計融入他的日常生活空間，這次NIGO選用了較近期推出的橄欖綠調。桌子兩旁則放有Jean Prouvé設計的Standard Chair，最意想不到的是桌上配有烤爐燒肉之用。 NOT A HOTEL辦公室空間找到40年代名建築 建築傳
影視
著名導演James Gunn自2022年11月起，正式接掌DC Studios擔任聯席CEO後，由他領導下重啟的全新DC電影宇宙，終於由7月10上映的電影《超人》（Superman）正式展開。不過在多條《超人》預告中，最搶鏡的竟然是過去從未在任何《超人》真人電影中亮相的超人愛犬Krypto，牠在預告中被身受重傷的超人召喚前來救援，但卻頑皮地以為叫牠來玩耍，結果令超人傷上加傷，其可愛動態，迅間迷倒大批觀眾！電影公司更在《超人》上映期間，增設狗狗友善場，證明狗狗都有大市場！ 導演James Gun愛犬Ozu成靈感 能夠俘虜廣大觀眾，Krypto這隻超能狗狗絕不簡單，牠其實是由James Gunn新領養的狗狗Ozu作靈感，當日James正在撰寫《超人》劇本，卻竟外領養了Ozu，牠頑皮不安，令James束手無策，於是靈機一觸，決定將其寫入《超人》故事之中。 所謂做事做全套！James更將Ozu完整用電腦掃描技術，複製到電影之中，並將Ozu的灰色毛色，改成Krypto的白色。電影特別保留了Ozu一直耳仔會豎起的狀態，以及其頑皮的個性。在拍攝時除了電腦特效之外，主要會由動物演員Jolene
VISVIM舊藏品 x All Tote新系列 近月香港VISVIM迷實在有福，繼VMC和26SS Trunk Show後，7月12日起更接連有兩大活動同時發生！「OLD VISVIM NEVER DIES」小型回顧展，將大坑古建築現場變成VISVIM博物館，展出為期5天的經典背囊系列。 中村世紀以舊立新 「隨著產品的日常使用，其形狀、顏色、質地等開始一點一點地變化，毫無疑問，它將反映使用者的個性、生活方式和歷史。」中村世紀著眼於產品如何隨著時間的流逝變得更加有吸引力，接續便帶來今回的全新系列 - 「All Tote」。 5天限定店 先看藏品 再即時入手新作 VISVIM今次來港的 「ALL TOTE」系列，以「運送」為主題。主角之一是5種類配色之CORDURA®尼龍物料背囊系列、LIMONTA帆布搭載鹿皮材質的Tote Bag，當然主題Jumbo Tee亦是 「ALL TOTE」之注目焦點，全部可以Walk-in即場入手。 今回必注目
音樂
香港導演Sheng Wong用上兩部iPhone 16 Pro Max和兩天時間拍攝林家謙的新歌〈夏日之子〉MV，這次拍攝就像用手機記錄生活一樣隨心，尤其是在拍攝水彈和玩水的情節時，效果自然真實，達到絕佳的第一身視覺體驗，喚起青春的回憶。
時尚
《MiLK》為Louis Vuitton 2025秋冬男裝系列推出特刊《Journey to Connect》，全書共分為五個部份，梳理了這段旅程中不可或缺的人物和事件，拼湊出Louis Vuitton、Pharrell Williams與NIGO三方合作背後的文化脈絡與情感連繫。 現可於網上訂購： www.milkmart.com/products/journey-to-connect 7月9至16日期間訂購，網上訂購可獲9折優惠及本地免運費；各書報攤及誠品書店亦有售。 《Journey to Connect》Highlight 1 ：雙封面設計！揭示Inner Circle創作密碼 《Journey to Connect》為雙封面設計，簡而有力地記錄Louis Vuitton 2025秋冬男裝系列從靈感誕生到成形的過程。封面圖紋取材自這個系列的全新單品，象徵Pharrell Williams與NIGO這對摯友逾20年來的深厚友情，從相知相惜到聯手為Louis Vuitton創造傳奇之作，為未來帶來無限想像。封面特別採用鏤空圓形設計，預告本書將解構系列背後的Inner Cir
藝術
災難喪屍電影《28年後》上映不久，全球票房收入經已達至超過1億美元，成為系列裡最成功的作品。導演Danny Boyle除了將攝影機放在動物身上拍攝，並用20部手機圍成如裝置藝術的攝影裝備之餘，同樣值得留意是他拍下了英國當代雕塑家Antony Gormley的作品《Angel of the North》。多年來不少人為了這件雕塑，而特意到訪英國北部走一轉，究竟這件雕塑有甚麼特別？ 《28年後》出現英國最強地標！ 《Angel of the North》是Antony Gormley於1998年於Gateshead創作的巨型地標雕塑，20米高加上比波音757或767客機還要長的54米展翅，堪稱得上為世上最巨型的天使雕塑。它就有如紐約自由女神像或是里約熱內盧救世基督像那樣突出，據說每年有數千萬人在高速公路上經過，成為最多人看過的雕塑之一。《Angel of the North》造價為80萬英鎊，在1998年2月竣工。以耐候鋼為材，所使用的鋼材足以製造16輛英國雙層巴士；單是地面可見部份重達200噸，地底則藏有500噸重的地基。 「人們總是問，為甚麼是天使？我唯一的答案是，沒人見過天使
影視
被奉為「現代喪屍電影始祖」的《28日後》（28 Days Later），全新續篇作品《28年後》（28 Years Later）由原版導演丹尼波爾（Danny Boyle）與編劇阿歷士嘉倫（Alex Garland）最新聯手打造，令影迷極為期待，不過要超越《28日後》的經典，難度極高。 《28日後》2002年在英國上映時，已震驚全世界，電影以全新革命性設計奔跑喪屍襲地球，直接影響之後大部份喪屍影視、漫畫等潮流文化。而倫敦末世空盪質感的超強衝擊力，估不到相隔近20年後，因新冠疫症大爆發，倫敦封城令街頭真實上演空無一人的情況，電影更被喻為神預言！ 革命性奔跑喪屍 恐怖升級 在c出現之前，傳統影視作品中的喪屍多為緩慢移動的「行屍走肉」，但《28日後》首次大膽設計出動作快速、兇猛如野獸般的「感染者」。這種速度感令觀眾的恐懼大升級，也重新定義了喪屍片，往後這20多年，幾乎所有與喪屍有關的影視創作，都跟從這種設定，
時尚
Jonathan Anderson早前於巴黎時裝周正式發表上任男裝總監後的首個collection。設計被譽為是從Dior的經典成就新經典，Bar Jacket、Delft Dress等元素之外，其實舞台上面亦出現了華麗的軍裝設計，不其然令人回憶起20年前的Dior Homme。 榮軍院內展示19世紀軍服概念 Jonathan Anderson成為Dior創意總監的首個collection早前揀選了在巴黎的榮軍院舉行（又稱傷兵院，原本為治療退伍軍人的醫院；後來拿破崙亦遷葬於此）。被譽為是2026S/S巴黎時裝周最賞心悅目的系列，Anderson在設計中除了向Dior昔日的Bar Jacket致敬、將Delft Dress（1948）演繹成Cargo Shorts；天橋上亦出現過幾套以19世紀軍服為靈感的設計，別忘記，這亦曾是Dior男裝的標記！ 20年前Dior Homme的經典 2000年代初，Hedi Slimane的「Dior Homme」年代帶起過病態美的Skinny Jeans風潮。然後在2006年春夏系列，他更一度把19世紀騎兵的軍服元素帶到時裝天橋，而那個年代
《The New York Times》公佈了千禧年百大最佳電影的調查結果，由超過500位全球具影響力的導演、演員和其他知名人士投票選出。在100部電影中，你又看過多少齣呢？ 《花樣年華》排名第4 遠超奧斯卡最佳電影 《The New York Times》（紐約時報）邀請了超過500位全球具影響力的導演、演員及其他知名人士，投票選出2000至2025年100齣最佳電影。由王家衛執導的《花樣年華》（2000年）榮獲第4名，遠超排名第65名的《奧本海默》，後者曾獲得2024年奧斯卡最佳電影。 《千與千尋》成為入選10大唯一動畫 由宮崎駿執導的《千與千尋》（2001年）全球票房總額超過3.83億美金，曾獲得2003年奧斯卡金像獎最佳動畫，而這次百大票選，《千與千尋》成為了唯一一套動畫入選前10名。 入選百大電影的Marvel作品《黑豹》 《黑豹》（2018年）成為此次票選中唯一入選百大的Marvel電影。截至2025年6月，更是史上最高票房第19位的電影，全球總票房高達13.4億美元。《黑豹》曾獲得2019年奧斯卡最佳原創音樂、最佳服裝設計和最佳美術設計，
KENZO 26SS 百年老餐館變CLUB KENZO 巴黎時裝周KENZO 2026春夏發佈會，將百年老餐館Maxim’s變成CLUB KENZO 。模特兒在餐桌間穿梭，所有嘉賓的位置都是Front Row。是夜為時裝秀配樂的藤原浩和Futura便坐在一起，而到謝幕時主人家NIGO®更特地上前和HF握手，亦是2人繼去年上海Moncler活動後再次同框，見證彼此接近35年的友情。 NIGO®身穿Kenzo Cartoon 「QUIQUE」主題T NIGO®身穿Kenzo Cartoon 「QUIQUE」主題T，是今季限定品。NIGO®設計從Punk、Pop Art、塗鴉中萃取創意元素，表達復古與童趣概念，配搭KENZO經典印花演繹，以玩味重塑經典視角。「QUIQUE」主題T可到Kenzo官網訂購，定價HKD 1,690。 NIGO®私藏牛牛 變主題圖案 NIGO®是世界知名收藏家，廣告吉祥物便是其中一個選項，來自1930年代為美國食品公司代言的Elsie The Cow，
時尚
日本品牌M.A.S.U. 2026年春夏系列以「In The Raw」為主題。早前品牌就在巴黎時裝周之前揀選了東京一個貨倉率先舉辦了一次時裝騷。簡單的佈置、只邀請了時裝業界的編輯、品牌Fans出席。全因設計師後藤愼平希望在場的每位都是為了「睇衫」而來，並不是單純為「打卡」然後在IG發文…… Fans優先場，對演算法的抗議？ 睇時裝騷似去音樂會。星光熠熠，幾乎都忘記了「衫」才是真正的主角。出發飛巴黎前夕，M.A.S.U.於東京的「Garden新木場Factory」舉辦了26SS的時裝騷。設計師後藤愼平委托了做家具的朋友打磨一條200年的古木作為舞台，以迎合「In The Raw」的主題。因為演算法讓時裝產業變相只著眼數字，因此是次時裝騷只邀請業界編輯、文化服裝學院學弟、學妹以及稱為Masu Boys的fans參與。無KOL、無明星，希望赴會的都是認真來「睇衫」。 將「
時尚
"There's no place like it." - Pharrell Williams
KENZO 創辦人高田賢三曾被問及甚 麼是 Fashion ？他回答：「音樂」。 音樂是啟發服裝設計的繆思，更是維 聚著 Pharrell Williams 與 NIGO多 年的友誼。他們彼此懷著相同的理念從「街頭」出發，在音樂的引領之下 一步一步登上國際時裝舞台。 Unique Sound The Neptunes 據知2003年在全美廣播電台所播放的歌曲當中，有43%都是The Neptunes製作的作品! 音樂事業如日中天，不但成就出「The Neptunes Sound」標誌性簡約編曲風格，Pharrell Williams透過音樂與時尚的協同效應，更促使The Neptunes成為Y2K年代街頭潮流的幕後推手。 The Neptunes為Pharrell Williams與Chad Hugo兩人組成的音樂製作單位。2001年他們更自立門戶創辦音樂廠牌－Star Trak Entertainment，Clipse、Snoop Dogg、Teriyaki Boyz等都曾是Star
Pharrell Williams 情迷《星空奇週記》•NIGO 喜徵《星球大载》，電影是他們生要的創作養份。 注入港產片元素的《Stir Fry〉甚或以 Louis Vuitton 時裝秀作背景的〈Airplane Tickets〉 MV中，均可看到大量的電影視覺語言。 Pharrell Goes Hollywood 從流行音樂天才到電影敘事者 Pharrell Williams不僅是流行音樂世界裡的風雲人物，也在電影領域展現出多樣才華。過去十多年來，他為多部電影注入靈魂，無論是動畫喜劇還是改編自真實故事的劇情片，他都能以獨到的視角處理音樂創作與主題內容之間的連繫。從配音、歌曲製作到擔任電影監製，也可駕馭得來。 「寫〈Happy〉讓我崩潰了。」Pharrell自2010年開始參與《壞蛋獎門人》電影系列的歌曲創作，當中最為大家熟悉莫過於第二部中的洗腦神曲〈Happy〉。這首單曲不但獲得奧斯卡提名，更造就全球串流播放超過2,500萬次的驚人紀錄。不過但這首正能量滿滿的歌曲，背後的創作過程其實相當痛苦：「你不會一早醒來就決定要寫一首關於快樂的歌。經歷過一段靈感枯竭、創意掙扎的時間後