《暗影蜘蛛俠》 還原度極高 引網民期待 由「蛋治」尼古拉斯基治主演的蜘蛛俠劇集《Spider-Noir》，日前在Amazon Prime Video年度發佈會釋出首張劇照，並確定2026年開播。而在早前流出的片場照中，一身1930年代的《暗影蜘蛛俠》造型、與及老爺車動作場面，都被網民激讚還原度極高，不少「蜘蛛粉」更希望此作可收回《蜘蛛夫人》被大劣評的失地。 暗黑·反英雄 由幽靈車神演到蜘蛛俠 影帝尼古拉斯基治雖然很想演《超人》，但卻因為MARVEL而圓漫畫英雄夢。他分別演出了2007年的《幽靈車神》及2011《幽靈車神：死神復仇》，反英雄人物Ghost Rider令人留下深刻印象。之後一再傳出他會再演骷髏車神現身MARVEL宇宙，怎知「蛋治」再度披甲上陣，竟然會是「90214宇宙」的蜘蛛俠。 為《飛躍蜘蛛宇宙》配音 跳入蜘蛛俠真人宇宙 《Spider-Man Noir》漫畫首於2008年登場，是MARVEL銳意開發的「
美國商業雜誌《Forbes》公佈了全球年度收入最高運動員名單，能夠成為全球50位最高薪的運動員絕不容易，今年的入圍門檻上升至5,360萬美元，較去年升幅19%。而今年50位最高收入運動員的年薪合共約42.3億美元，創下了歷年新紀錄。 C朗拿度日薪 等於香港人22年人工 葡萄牙球星現效力沙特阿拉伯球隊艾納斯（Al Nassr FC）的C朗拿度（Cristiano Ronaldo），連續第三年登上全球最高收入運動員榜的榜首，高達2.75億美元，換以日薪計算大概相等於75萬美元，即約589萬港幣。若以香港人每月就業收入中位數2.2萬港元計算，即C朗拿度日薪等於一般香港人22年的人工。 大谷翔平廣告收入 遠高於職棒年薪40倍 現效力NBA金州勇士的居里（Stephen Curry）年度收入達1.56億美元，排第二位；與C朗競爭獎項多年的阿根廷球星美斯（Lionel Messi）以1.35億美元排第五。十強之中，排第九、日本棒球明星現效力美國職棒洛杉磯道奇隊的大谷翔平，雖然年薪對比其他運動員稍遜只有250萬美元，之不過大量的廣告代言，令其場外收入高達1億美元。 誰是歷年最高收入
時尚
G-Dragon得天獨厚，個子不算高，但男、女裝都能夠駕馭得到；甚至佩戴眼鏡方面亦然。由成熟的眉架、復古的梨型款式，至到Oversized的正方框、「Double Bridge」飛行員款式似乎他都可以輕鬆Carry。而早前發佈的〈TOO BAD〉當中，MV內G-Dragon的多個造型更搭配了多款人氣品牌出品，間接變成潮人揀選眼鏡的參考目錄。 Chrome Hearts眉架赴東京開Show G-Dragon出名是「人肉衣架」之外，他那精緻的臉孔，似乎亦能輕鬆駕馭不同眼鏡框型。較早前在東京舉辦「Übermensch World Tour」期間，他就戴上了Chrome Hearts的Sluntradiction現身機場以及東京巨蛋場館。傳統「眉架」（Browline Glasses）款式，鏡臂部份綴以招牌「CH PLUS」十字花銀飾之餘，眉框上緣又鑲崁上品牌字樣配件，復古之中不乏華麗的格調。 Gentle Monster的度身聯乘 Gentle Monster可說是隨著韓流崛起的眼鏡代表。加上品牌素來都非常積極與不同單位、名人合作，備受成青一代追捧。早前，
roller-zoku
出發橫濱公園懷舊舞會 橫濱山下公園的周日，不時會聚集一群梳好誇張髮型在跳舞的人，被稱為搖滾族 （Roller-zoku）。他們都熱愛1950年代的鄉村搖滾（Rockabilly），每個月總有一兩次，搞手”Johnny”山下大悟會約齊人來到公園，梳好「飛機頭」，穿上皮褸，播著Rockabilly音樂起舞。 搖滾族新一代繼承者 今年36歲的Johnny，中學年代因叔叔送贈一張矢沢永吉的唱片，而讓他一直醉心鄉村搖滾。2011年組成鄉村搖滾樂團JEANA出道，後來又試過獨立發展，2017年再組成現今樂團Johnny Pandora，一直身體力行保存日本的鄉村搖滾文化。而他的堅持亦沒有白費，2018年他就成為澳洲樂團5 Seconds of Summer新歌音樂錄像的主角﹐近年亦演出不少廣告企劃，無疑是日本搖滾族的新一代繼承者。 改良舞蹈融入樂團演出 其實早在Johnny舉辦聚會前，已經有搖滾族於山下公園跳舞。不過如果要論起源，最初七、八十年代時，是於原宿表參道的「步行者天國」，即行人專用區內舉行。後來由於搖滾族逐漸成為警察驅趕的對象，加上「步行者天國」於1998年被取消，他們就轉
設計
Google應用程式近日Redesign自己的標誌，是繼2015年後的10年間首次替換新形象。G字的大階造型及字形不變，不過標誌紅黃綠藍的4個分層色調則統合為漸變色，而色彩亮度亦略為增加。 新標誌選用漸變色的最大原因，相信是為了與其開發的AI模型Gemini保持一致的設計風格。至於實際上兩者會有怎樣的配合，就有待5月20日舉行的年度I/O開發者大會公佈。 Google標誌演變：記得10年前的模樣嗎？ 早在四色大階G面世之前，Google曾一度沿用藍色背景配上白色小階g的設計。至2015才年了改成了大階G的版本，並選用無襯線字體Product Sans，追求更簡潔更易讀。不過，Gmail、Google相簿等相關標誌暫時仍保留舊有模樣。相較10年前的大革新，今次低調的微調令人疑惑這是否算得上是Rebranding。 Google標誌演變：漸變色設計當道？ 相較Google，Instagram早在2016年將復古相機改為彩虹漸變色。當年負責初代設計的Cole Rise曾在新標誌推出時曾如此道：「改變很難。當大家已習慣了一套視覺語言後，要徹底改變是很困難的。這需要很大的勇氣，這是
今年1月，比利時時裝設計師Glenn Martens受邀成為Maison Margiela的新任創意總監，接替效力10年的John Galliano。其首個為Maison Margiela創作的Artisanal高訂系列預定於7月7至10日在巴黎公開。這場矚目的大秀將奠定Maison Margiela未來的新方向，令人相當期待。 帶領面臨破產Diesel起死回生 於1978年在意大利創立的Diesel，以獨特的水洗工藝和特殊剪裁將牛仔褲聞名，成為當時的代表性設計。但隨著時尚潮流的轉變，Diesel人氣大不如前，在2019年品牌美國分公司向法院提交破產申請，不涉及意大利母公司。而這個乏人問津的品牌是如何重新得到時裝迷的注意？就是首位創意總監Glenn Martens的上任。 自2020年起，他以大膽前衛的風格，融合新舊世代的時尚元素，重新詮釋Diesel的丹寧設計，為品牌注入新生命，展現嶄新面貌。當中不少韓星們如BLACKPINK的Jisoo、NewJeans的Minji等著用的D字縷空上衣，以及D Logo袋款正是Glenn的傑作。 Glenn Martens是何方神聖？
時尚
提起Chevignon，大家可能會想到牛仔褲，可知道品牌在1979年創立之初，原本是專做空軍軍服概念設計？近年有古著店偶爾會發掘出品牌80年代初的軍事外套，以現今的角度重看40多年前的設計，竟然又一點都不會過時？ 40年前的前衛軍事概念 認識Chevignon的，大概只是想起牛仔褲？然而，外國近年有不少Vintage店舖都鍾情發掘品牌80年代初的舊作，令人驚喜的原來是品牌當年主打空軍飛行員外套設計，概念如今看來竟絕不輸蝕Nigel Cabourn等品牌。如羊皮大褸以染黃部份呈現當年飛機師救生衣的細節；帶點英式風格、Boxy剪裁我Bomber Jacket，雖然都是40多年前的創作，卻一點都不老套。 空軍偶象啟發成立品牌 因為對二次大戰美國空軍的皮革服飾情有獨鍾，Guy Azoulay於1979年成立了品牌－Chevignon，希望將軍事的實用、硬橋硬馬設計引進法國。品牌的名字源於一位法國空軍飛行員－Charles Chevignon。據說Chevignon曾參與二次大戰以及阿爾及利亞戰爭，他的事跡遂成為了品牌的創作繆思。不過Charles Chevignon是否真有其人？卻
時尚
早前泰國一家古著店在社交平台開賣一件1994年推出的Radiohead band tee，並索價接近3萬美元（約23萬多港元），旋即成為網絡一時熱話。而定價高昂，全因該款印花tee是樂團唯一一次來港演出的會場紀念商品，所以物以罕為貴，大家又覺得值唔值？ 3萬美金一件90年代Band Tee 專門在網絡買賣古着珍藏的BIDSTITCH，早前發佈了一則帖文指泰國一家古著店－@thunderstuck.vtg正在出售一件Radiohead 1994年的Band Tee，定價接近3萬美元（約23萬多港元），旋即引起一番哄動。雖然截至目前為止Tee都仍未售出，有價無市，不過就引起不少人感興趣，這件被店家形容為「館藏級」的Tour Tee，究竟又有甚麼來頭？ Radiohead可一不可再的Hong Kong Tour 這件Band Tee之所以矜貴，其實是來自Radiohead 1994年6月唯一一次來港、於紅磡高山劇場演出時即場販賣的紀念Print Tee。上面除印上《Pable Honey》的封面圖案、將Radiohead直譯成「台頭」；背幅部份更印上了當晚暖場樂隊 hi－竇唯樂隊
文化
耿軍來過香港數次參加影展，每次都只是留一兩天、走馬看花。今次隨《漂亮朋友》在亞洲電影節上映，可以留在香港多數天，或許有機會找城市規劃的朋友到處走走。 「香港物價真的很貴。」唯獨這多年的印象在耿軍中揮之不去。 《漂亮朋友》的故事埋藏於耿軍心中二十多年，他說有位比他大十來歲的大哥中年出櫃，在二千年代時某個飯局向某人示好，後來被對方拒絕及打傷，於是離開了東北，從此便失去聯絡。 直到2020年疫情來到，世界各地也隔絕了社交，眼神變得閃避，手不能握，更不用說擁抱，東北地區亦不例外。「那時，人跟人之間溝通見面日常生活全都非常艱難，同性愛情在我們那個環境裏邊也很艱難。」故事寫在疫情時，但戲內卻是疫情前，將那社交距離，變成人與人之間的隔閡。「當時感覺世界末日來了。我想，是不是應該寫個純愛電影，在低落時來點歡樂。」於是便按此為原型，叫各演員觀察身邊的同性戀者並寫下故事。可是，即使是兄弟班也是會已讀不回。 耿說最初向幾位演員說要拍同性戀的電影時，他們都笑著不相信，可是笑著笑著便拍了。「40歲加或者45歲加這個年齡段做愛情電影，這件事是日常裏面不太容易想象的，我們看電影的時候就是這個年齡段的愛情
日本原宿大物設計師，早已染指時裝以外不同媒介。由早年擁有個人專欄、到發行出版物、及至開設電視頻道、多媒體事務、線上刊物⋯⋯等，都顯示出他們對品牌以至個人的獨特經營手段。其中WTAPS主腦西山徹，便是最樂在其中的一人 WTAPS西山徹 龐大實體資料庫 變《Stump Magazine》 實體版賣斷 近日攻線上 西山徹在公在私，都是一位極愛收藏參考資料的設計師，而且分門別類管理井井有條。近年他更出版線上及實體刊物《Stump Magazine》，分享個人品味收藏，試刊號更找來高橋盾女兒Lala作封面人物，店舖限定早已賣斷，網絡版近日全面上線。 西山徹小型出版物《Philosophy》x 原宿隱秘空間 2005年，西山徹實踐了他的小型出版概念《Philosophy》，更築成傳達自己文化樞紐的一個地方。在原宿一個隱秘空間中，將電影、音樂、文學、滑板和電單車⋯⋯等自己著迷過的、接觸過的事物變成創作靈感，讓大家明白到「WTAPS」這個品牌，亦是有著那種骨幹的。 VISVIM中村世紀 網媒轉化實體銷售 早在2007年，
影視
日前Marvel的《雷霆特攻隊*》跟隨劇情發展，正式改名成《New Avengers》，舖下Pharse 6的伏線，而美國洛杉磯的大型廣告牌也跟隨更換。不過，由於《史迪仔》真人版電影即將上映，坊間已經見到不少宣傳，而原本《New Avengers》的廣告牌也被史迪仔迅速破壞，前後更換不足4日，不少網民讚整個計劃非常有創意，亦非常合適史迪仔搗蛋的性格。 《史迪仔》（Stitch）在二十年前面世，一身藍毛加上外星寵物的設計，受到不少人歡迎，喜歡他的挑皮，也會害怕他的搗蛋。最初他是迪士尼動畫師Chris Sanders在1985年為繪本製作的角色，不過書並沒有面世所以不了了之。 後來，Chris為《花木蘭》製作結束後，迪士尼銳意有規模小、較低成本的動畫電影，於是《史迪仔》的提案被帶到上來。 Chris原本將故事設定於美國的堪薩斯州，不過後來想設定遠離都市的環境，改為夏夏威夷，是迪士尼動畫中第一次以這個地方為背景，而當地的獨特文化和風景為故事增添了溫暖和家庭氛圍。2001年世貿襲擊，令原定《史迪仔》中波音 747
現役最敢穿二人季後賽對決！ NBA新一代門面Shai Gilgeous-Alexander以及威少Westbrook無疑是現今聯盟最敢穿也最懂穿的Top Ten。季後賽如火如荼之際，二人各自所屬的球隊雷霆以及金塊也在西岸二輪相遇。球場內雖暫未分勝負，但其實在此輪系列賽開打兩年前的五月份，二人曾於2023年的Met Gala中世紀合照，率先比拼造型。 他曾被稱NBA界的Kate Moss﹖ 近年NBA聯盟接通比賽場館的球員通道，成為了一眾球星們展露個人品味與時尚格調的舞台，當中Russell Westbrook的穿搭美學就大獲好評。其實早在GQ的2013年的報道中，就指出過當時在某些高端時裝圈子之中，認為Westbrook就是「NBA界的Kate Moss」，可見其穿搭備受時裝業界推崇。 重回老東家雷霆作客！Western Style造型不能輸 Westbrook於2008至2019年間都為奧克拉荷馬雷霆效力，今次換個陣營到了丹佛金塊攜手Jokic對陣舊東家雷霆，是Westbrook在2,207日後首次回到雷霆的主場開打季後賽，造型自然不能輸，這身灰色外套配闊邊帽大玩Wes
時尚
一年一度的Met Gala於5月5日完滿結束。作為上流社會、時裝界的籌款盛事，今年大會就特別以「Black Dandyism」為概念。是相隔22年之後再次以男裝歷史為主題之餘；亦是難得一年將鎂光燈的焦點重新集中到服裝的Tailoring之上，而非單純睇明星。 Met Gala 2025，20年一遇男裝主題 一年一度的時裝界盛事－Met Gala已於日前（5月5日）完滿結束。貴為一眾名人、明星（尤其一眾女星）爭妍鬥麗的慈善活動，今年大會則以「Superfine：Tailoring Black Style」為主題，是繼2003年之後，鮮有地再次從「男裝」歷史角度出發。透過「Talioring」的盛裝打扮，回顧18世紀黑人與花花公子的造型文化、上世紀20年代「Zoot Suit」的風行…… 比起以往單純在紅地毯炫耀、炫富，今屆才是回歸Met Gala的初衷吧。 Pharrell的「珍珠」戰衣 貴為Met
4th May，這日是屬於全世界星戰迷的！《Star Wars》作為科幻電影始祖，對日本動漫發展絕對有一定影響力，今回我們換個角度去寫《星球大戰》，檢視一下這部經典如何開創先河，為後世帶來更多經典。星戰電影自1978年登陸日本後，便注定改寫科幻及至御宅文化歷史，May The Force Be With You。 高達有冇受影響？ 《星球大戰》是科幻電影始祖，對日本動漫文化更是影響深遠。而更有說《機動戰士高達》不少創作源頭來自Star Wars，不過Gundam監督富野由悠季則表示，《星球大戰》（A New Hope）到1978年才在日本公映，而他埋首《機動戰士高達》（1979年）工作的時候，並沒看過Star Wars。 也許同是來自70年代末期的科幻作品，《星球大戰》與《機動戰士高達》在設定上確有不少相似之處： 鳥山明科幻大雜燴 星戰亂入IQ博士 鳥山明是個超級科幻宅，尤其沉迷70、80年代荷里活Blockbuster，超人、
影視
Marvel的《雷霆特攻隊*》（Thunderbolts*）由A24成員Jake Schreier所執導，拍出別具一格的英雄片上映後維持好評。今次MiLK便找到Jake Schreier、飾演Valentina Allegra de Fontaine的Julia Louis-Dreyfus及Mel的Geraldine Viswanathan訪問，一起看《雷霆特攻隊*》背後製作故事！ 向《蜘蛛俠》導演取經 導演Jake Schreier對上一套電影已經是2015年的《紙上城市》，但他在接受MiLK的訪問時表示，今次加入Marvel團隊其實早已有準備。 原來Jake的大學室友正是Tom Holland版《蜘珠俠》的導演Jon Watts，所以對Marvel的風格及流程的理解是無難度。不過今次《雷霆特攻隊*》是反英雄人物的電影，所以亦有擔心Marvel是否真的可以用不同方式去找新的表現及電影方向，甚至是否懷疑可以給予更多製作的支持。 《雷霆特攻隊*》是Marvel Phrase 5的最後一套電影，意味著即將走入新一套《復仇者聯盟》系列電影，同時亦是Kevin Feige 重新掌握住
影視
Marvel新作電影《雷霆特攻隊*》（Thunderbolts*）評分高企，在外國電影網站imdb評價有近7.7分，而Rotten Tomatoes更有88分，不少人都認為Marvel都重回高峰。原來今次《雷霆特攻隊*》找來A24成員操刀，令英雄片重新包裝，變成心靈雞湯，而今次Marvel官方更火速劇透，令不少人感到震驚！ A24獨立電影走入英雄片 獨立電影公司A24的作品向來高質素，2012年成立已經有多個奧斯卡提名，最標誌性便有《奇異女俠玩救宇宙》，及後走入劇集界就有與Netflix合作的《BEEF》，風格著重角色的交流與情感，虛構的故事下捕捉真實感覺。 而《雷霆特攻隊*》便是由《BEEF》的導Jake Schreier及編劇李成真所操刀，畫面上大量實景拍攝，部份動作場面一氣呵成，而人物的對話更是日常化，不同角色鬥嘴又帶點日常，將A24及Marvel風格平衡成作品。 《雷霆特攻隊*》有甚麼人？ 《雷霆特攻隊*》是Marvel漫畫中一支以反英雄為主的團隊，首次登場於《The Incredible Hulk》#449（1997年）。這支團隊的最大特色是其成員多數由反派角色