文化
Jennie代言的香水品牌Tamburins日前宣佈將在其位於聖水的Pop-Up空間，帶來一場在沙灘上演出的歌劇《Sun & Sea》。這部作品於2019年威尼斯雙年展奪得金獅獎，更獲《The New York Times》譽為「過去10年表演藝術中最偉大成就之一」，評價極高。隨後巡演連續7年，2023年更首度來到亞洲，下個月則初次在韓國演出。有趣的是今次不是甚麼藝術節，而是早前與A.A. Murakami合作的香水品牌。 Sun & Sea 日期：6月21至24日 1:00pm-4:00pm 地點：258-1, Seongsu-dong 2-ga, Seongdong-gu, Seoul 與《Sun & Sea》創作團隊對談 我們曾跟《Sun & Sea》的創作團隊作訪談了解背後理念，下文將節錄部份內容讓大家欣賞表演前有個心理準備。 M：可以介紹《Sun &
文化
耿軍來過香港數次參加影展，每次都只是留一兩天、走馬看花。今次隨《漂亮朋友》在亞洲電影節上映，可以留在香港多數天，或許有機會找城市規劃的朋友到處走走。 「香港物價真的很貴。」唯獨這多年的印象在耿軍中揮之不去。 《漂亮朋友》的故事埋藏於耿軍心中二十多年，他說有位比他大十來歲的大哥中年出櫃，在二千年代時某個飯局向某人示好，後來被對方拒絕及打傷，於是離開了東北，從此便失去聯絡。 直到2020年疫情來到，世界各地也隔絕了社交，眼神變得閃避，手不能握，更不用說擁抱，東北地區亦不例外。「那時，人跟人之間溝通見面日常生活全都非常艱難，同性愛情在我們那個環境裏邊也很艱難。」故事寫在疫情時，但戲內卻是疫情前，將那社交距離，變成人與人之間的隔閡。「當時感覺世界末日來了。我想，是不是應該寫個純愛電影，在低落時來點歡樂。」於是便按此為原型，叫各演員觀察身邊的同性戀者並寫下故事。可是，即使是兄弟班也是會已讀不回。 耿說最初向幾位演員說要拍同性戀的電影時，他們都笑著不相信，可是笑著笑著便拍了。「40歲加或者45歲加這個年齡段做愛情電影，這件事是日常裏面不太容易想象的，我們看電影的時候就是這個年齡段的愛情
文化
早在2023年，Wes Anderson在宣傳《小行星都市》時透露將開拍他的下一部作品。靜候了2年，這部黑色喜劇《The Phoenician Scheme》終於在今個月的康城影展首映並於月底正式上映。官方海報大刺刺地在一張擺拍的劇照上放了12張大小一樣的角色「證件照」，另一邊則以紫色字體列寫出參演演員及黑色字體排寫出背後班底。今番的班底，究竟他們合作了多少遍？ 01 ｜建構世界的靈魂人物 Roman Coppola 合作次數：約14次 眾所皆知，Bill Murray是Wes Anderson電影的幕前常客，那麼《教父》名導之子Roman Coppola就是背後一同建構夢幻世界的「共犯」。Roman Coppola、Wes Anderson與Jason Schwartzman於2007年根據自己的經歷創作出《大吉嶺有限公司》，此後Roman Coppola及Wes Anderson合作無間、一同編寫劇本，更憑《小學雞私奔記》獲奧斯卡提名。他形容自己的角色如領航員，確保導演不會迷失方向。他不只執筆，甚至配音及共同執導拍廣告。 02 ｜用配樂講故事
文化
近年新曆新年，不少YouTuber都會拍片開箱福袋，叫觀眾都會好奇究竟福袋裡面真的會有好東西、還是「中伏」成份居多？然而，大家又可知道福袋的概念最初是起源於三越百貨？而最初的福袋入面只有碎布，並只限11月的節慶前限量販賣…… 福袋入面最初只有碎布！ 12月尾、1月都是日本店家、百貨公司推廣「福袋」的時機，有著一種將福氣帶回家的祈願。然而，福袋的雛型則源於江戶年代的「恵比寿袋」，相傳其概念是由日本橋的吳服屋（和服店）越後屋（如今的三越百貨）所創。店舖會在11月初把裁切餘下的碎布放入小袋，並以1分的低價促銷，運氣好的話更可能會抽到一點貴價絹布，引來了極大的迴響。於是其他地方的吳服店都爭相仿效恵比寿袋的模式，並開創了福袋營銷的先河。 買福袋原本並非慶祝新年？ 日本在每年11月左右都會有一個叫「恵比寿講」的祭祀活動，祈求生意興隆與五穀豐收，於是「恵比寿袋」則成為商店在節日前的一次特價促銷活動。不過至19世紀末明治年代，坊間就流行在節日期間販賣一種闊5寸高8寸、定價5錢的恵比寿袋。裏面的物品就不再是碎布，而是價值5錢至12錢的牙刷、梳、髮簪等不同日常用品。 是福袋？還是垃圾袋？
影視
說到經典作品，《魔戒》與《哈比人》絕對是歷史上數一數二，不論小說或電影都將不少人帶到中土的夢幻歷險。當中，位於紐西蘭北島Matamata電影拍攝場地「哈比村」Hobbiton，是衆多Fans夢寐以求之「聖地巡遊」場所，不但保留了當日電影的場面外，更可走進哈比人的居所，體驗他們的生活。就在《魔戒：洛汗人之戰》上映前夕，MiLK Magazine先帶大家到電影的起源、故事的中心「哈比村」Hobbiton。 哈比村 Hobbiton Moive Set資訊 * 地址：501 Buckland Road, Hinuera, Matamata 3472 * 日期：星期一至日（門票會售罄，建議先預約） * 時間：09:00–17:30 （最後入場時間按體驗門票而不同） * 門票價格： * 成人：由NZ＄120起，
時尚
WTAPS這名字，意思是瞄準目標連開兩鎗，存在著一種肯定的自信。這快而準的兩擊，的確「刺」進了街頭時尚的心臟去，WTAPS不單串連起品牌的軍事工裝風格，更是西山徹 ( Tetsu Nishiyama a.k.a. TET )對滑板、書籍、機車、HIPHOP、電影等愛好的反射。 西山徹1993年跟SK8THING一起創立FORTY PERCENT AGAINST RIGHTS®後，於1996年開設第二個品牌WTAPS，初嘗走入街頭時尚世界的第一擊。「當年成立 WTAPS的時候，當時還沒有所謂的Street Fashion這個類別，品牌以使用新方式出現，我想是成為了當時興起的Next Culture。」 FORTY PERCENT AGAINST RIGHTS (FPAR) 當年只有十四、五歲的西山徹，因為在原宿踩板而結識了SK8THING，二人更經常到NIGO®和高橋盾創立的Nowhere打𧄌，眼見這些大哥哥自己印T造衫，都可以過著自己喜歡的生活，於是西山徹便立志加入這個行列，終於在SK8THING之協助下，WTAPS之前身FORTY PERCENT
時尚
NIGO®一手創立的Human Made ，已成世界一級知名品牌，他同時兼任KENZO藝術總監，深得LVMH集團信任。由東京街頭走到國際時尚舞台，NIGO®經歷多番起落。繼Curry Up之後，他帶著Human Made回到香港，全新門店登陸淺水灣Repulse Bay Village，更是首家回歸Wonderwall內裝擔當之Human Made店，絕對令人期待。 NIGO®事業起點 東京裏原宿 上世紀九十年代，日本東京時尚圈從悶中求變，在潮流轉折點中，一群年輕人既吸收大量歐美流行訊息、加上正值創意爆發的黃金年代，在原宿表參道旁的寧謐街角，靜靜地開展他們的時尚事業，裏原宿（Ura-Harajuku）文化正式爆發。 品牌如A Bathing Ape、Undercover、Good Enough、Neighborhood、General Research、Bounty Hunter⋯⋯開始備受注目，再加上店舖多開設在旺中帶靜地段，在那個沒有Smart Phone地圖的年代，並不容易找到，偏偏這種尋寶Feel最吸引當時年輕人。 裏原宿文化既關係到時裝，
文化
與岩井俊二有關嗎？ 庵野秀明找岩井俊二擔任男主角 國際知名導演岩井俊二，上月受品牌邀請來港執導廣告，並出席公開活動；日本動畫大師庵野秀明的首部真人電影《愛很時尚》，同樣在上月被安排於某本地電影院線重新放映。上述兩者看似風馬牛不相及，我們就此來翻閱兩人的微妙關係。 庵野秀明曾經公開聲稱日本動畫的末日即將降臨，而事實上，在翻拍新一輯電影版《新世紀福音戰士》之前，他已執導了三齣真人電影，分別是《愛很時尚》、《式日》及《Cutie Honey》，而這裡想說說的，是由我們的純愛大導岩井俊二擔任男一的《式日》。 真實寫照？為岩井俊二度身設定角色 有了《愛很時尚》的實驗性經驗，庵野秀明試圖以較為成熟及具規模的手法開拍《式日》。《式日》改編自女主角藤谷文子（著名荷里活影星 Steven Seagal 的女兒）之半自傳作品《逃避夢》，故事講述一個不願面對過去不快經歷的女孩，終日沉醉於自己幻想的世界，在某天遇上一個來自東京、創作力開始乾涸的電影導演，然後彼此約定以一個月的時間，於對方身上尋找真實和新生的自己。電影邀得已合作多時、聲演菱波麗的聲優林原惠負責獨白，而故事中的男主角，由原著的商店老
藝術
近日倫敦藝術圈非常熱鬧，皆因Frieze London由即日起至10月13日於Regent's Park舉行。跟香港的巴塞爾藝術展所引發的「藝術爆炸週」一樣，隨著這件藝壇盛事，藝術圈各式人等以及藝術愛好者皆於這周雲集此地。 今年Frieze London有來自43個國家超過160間畫廊參加，香港方面亦有代表。加上同步在旁邊舉辦的Frieze Masters，兩者合計便有高達270間畫廊參加，規模可想而知。 躍身成名氣藝博品牌：Frieze Frieze London於2003年由藝術雜誌《Frieze》的創辦人Amanda Sharp和Matthew Slotover創立，基於他們對當代藝術的熱愛，Frieze London亦順理成章地將焦點放在2000年以後的當代藝術作品中。經過20多年時間，這個藝博品牌現已擴展至紐約、洛杉磯、首爾4個不同城市，除Frieze London外，亦包括Frieze New York、Frieze Los Angeles以及Frieze Seoul。 藝術家不只是競爭對手 雖則是藝博會，但它並不只是一個展銷會。Frieze London有不同
文化
青山學院大學培育多位知名藝能人 位處東京潮流核心的青山學院大學（Aoyama Gakuin University，簡稱「青學」），多年來都以經濟、政治學科最為享負盛名。不過青學同時又為日本演藝界培育過不少人才，如國民歌手桑田佳祐就曾經「讀過」青學；身兼主播、女藝人的田中美奈實就是大學的英美文學系畢業。以至著名聲優諸星堇、甚至前AV女優澁谷果步，都是青學的著名校友。 美國有Ivy League，日本有「MARCH」 美國有由東北部8所大學以及獨立學院組成的「常春藤聯盟」（Ivy League）；原來日本東京自60年代開始，亦有採用「MARCH」來形容首都圈內5家最難考入的私立學府。MARCH是以她們英文名的首個字母所組成，分別代表明治大學、青山學院大學、立教大學、中央大學以及法政大學。不過近年亦有說法篩除了後兩者，改為上智大學與東京理科大學入選，再組成「SMART」。 大學前身是教會女子小學 青山學院大學創校於150年前（1874年），前身為建於東京麻布的女子小學校，由美國基督教衛理公會與日本佐倉藩合辧。由最初只有5名學生，至後來1883年升格成為東京英和學校，遂把校舍遷移
音樂
期待！Jamie xx單飛來港演出 Clockenflap早前發佈今年首波Line-up，其中邀得The xx成員Jamie xx參與演出。Jamie xx曾兩度隨團來港，是次以個人電子音樂人身份表演，相信他會藉此次表演機會宣傳全新專輯《In Waves》，實在令人期待。由於Jamie xx剛剛推出了全新專輯《In Waves》，故相信他會藉此次表演機會宣傳新歌。就讓我們在等候Jamie x來港的同時，除了欣賞他的新作之外，也來回顧一下他過往的作品。 說到Jamie xx最令人深刻的舊作，很多樂迷都應該會立即聯想到〈Gosh〉。〈Gosh〉之所以為樂迷津津樂道，除了因為歌曲本身的質素相當優秀外，其MV亦應記重要一功。 〈Gosh〉經典場景：山寨巴黎 〈Gosh〉的MV由法國導演Romain Gavras執導，於聞名海外的「山寨巴黎」進行拍攝。 「山寨巴黎」是由某中國建商在杭州開發之大型樓盤，原名「廣廈天都城」，以「抄襲」法國巴黎的建築及規劃設計而廣為人知，城內充滿模仿巴黎風格的傳統建築及陳設，如香榭麗舍大道及巴黎戰神廣場，城中心則豎立著以3:
文化
公園坑渠變迷你四驅車追逐賽道 90年代因為《四驅小子》和《四驅兄弟》這兩套動畫，令到很多小朋友愛上四驅車。而當時一架迷你四驅車的售價大概是HK$30至$60不等，相當親民。雖然那時候港九新界到處都有四驅車車場，但絕大部份也要收費，所以不少小朋友便會選擇在公園裡放車，其中坑渠就成為了追逐的賽道。你有冇玩過呢？ 曲棍球棒控制迷你四驅車 在公園或大空地上玩四驅車，很容易亂衝亂撞，所以90年代便有小朋友模仿《四驅小子》的達修隊，手執曲棍球棒、長棍，甚至是掃把追隨著四驅車，以便控制方向。 童年最希望擁有的「紅摩」、「黑摩」 想自己部四驅車走得快？其中一個關鍵就是摩打。那時候玩家最希望得到的就分別有紅摩、黑摩和最頂級的散熱摩。紅摩轉速快，但就壽命短，所以經已停產；黑摩屬高扭力衝刺型；至於散熱摩就適合短途賽事，超高速，十分耗電。由於黑摩與散熱摩速度過快，很容易會令到熱量過高，引起危險，所以官方已經禁用這兩款摩打比賽。 基本裝備 龍頭鳳尾與海綿胎 要在軌道上行得平穩，便要為四驅車加上龍頭鳳尾。龍頭的設計有助保護車身，鳳尾的設計則有助四驅車行駛更穩定，
文化
如置身於《星際啟示錄》場景 這個場景是否有點科幻感？它有沒有令你聯想到《星際啟示錄》（Interstellar）或其他科幻電影？它其實是英國的「BFI 國家檔案館」（BFI National Archive）！假如你熱愛電影的話，對「英國電影學院」（British Film Institute, BFI）應該不會陌生。 BFI於1933年成立，致力推廣電影和影視文化，總部位於倫敦。它亦是每年BFI London Film Festival的主辦機構。位於倫敦泰晤士河南邊的BFI Southbank大家可能去得比較多，因為這裡不單有電影院、圖書館、餐廳酒吧，同時還經常舉辦不同活動。而附近的BFI IMAX更是全球少數能播放70mm IMAX菲林格式的電影院之一。 至於位於伯克姆斯特德（Berkhamsted）的「BFI 國家檔案館」，就像一所電影基地。它專門負責收集、保存、修復，並建立不同平台去分享電影史上各類珍貴的影片。BFI 國家檔案館現時擁有超過18萬部電影及150萬套電視檔案。
文化
美式懷舊風格的廣告看板(SIGNBOARD)文化開始在港植根，近年更出現不少本地創作，但要接觸到姿態弧高的NUTS ART WORKS作品，卻不是一件易事 。向來甚為低調的超有名幕後創作單位NUTS ART WORKS，主腦比內直人2006年開始全職投入創意工作，透過一系列充滿美式懷舊風格的廣告看板創作，深受日本時尚界高度注目。 品牌如HUMAN MADE、SUPREME 、 NEIGHBORHOOD、 WTAPS、PORTER CLASSIC、BEDWIN、DELUXE、LET IT RIDE...等紛紛跟他展開合作，成功以上世紀20年代的傳統美式設計風格，再混合其獨一無二的SIGNBOARD制作技術，構成另一種獨特的東京都時尚元素。 神秘創作團隊 香港CURRY UP親繪MR. CUMIN NUTS ART WORKS與NIGO合作多年，CURRY UP門前玻璃招牌畫作 - MR. CUMIN櫥窗畫都由團隊包辦製作。2024年，NUTS ART WORKS亦參與了香港CURRY UP店之櫥窗及招牌繪製，比內直人跟拍檔TAKAHASHI便到淺水灣一筆一筆的親繪出來 。 Mi
文化
CURRY UP先後在原宿、目黑開店，亦曾在北青山「THE CONTEMPORARY FIX」及新宿LUMINE開Pop-Up。2024年9月，CURRY UP 海外首店更於香港上陸，由NIGO®親自選址，坐落淺水灣Repulse Bay Village (RBV)。
文化
西田蕉太郎骨子裡就是Liam Gallagher？ Oasis重組的消息近來在社交媒體持續「洗版」，然而，可以稱得上做忠實Fans，個人會想起日本樂團SAHAJi的成員西田蕉太郎。西田先生對Oasis主音Liam Gallagher的鍾愛可謂入血入骨，不但會在衣著、造型模仿Liam，甚至連行為舉止，都把Liam那種足球流氓的態度學到十足。更加因為Oasis的緣故，西田先生才會選擇以搖滾樂手作為自己的事業。 6歲就聽Oasis的日本兄弟班 出生於富山縣的西田蕉太郎，6歲那一年因為Oasis而對搖滾樂產生興趣，並與弟弟曜志朗開始「夾Band」玩音樂。二人後來於2002年正式組成樂隊SAHAJi（梵文解作自然成長），2007年，SAHAJi於東京音樂比賽嶄露頭角，並於同年得到唱片公司的協助正式開展二人的音樂事業。延續兄弟自小對Oasis的崇拜，SAHAJi的音樂風格於亦以英倫搖滾為主調。 圖右為16歲時的西田蕉太郎（左）與曜志朗。 好學唔學 學Gallagher兄弟反目 眾所皆知Noel與Liam兩兄弟經常鬧不和。2020年聖誕，西田兩兄弟竟然就因為某些原因而拳腳相向，樂隊沒