飛躍道的時尚美學

飛躍道的時尚美學

西班牙Galizian Urban Project:鬆身Sweat Pants

除了一雙跑鞋,飛躍道(獻技)並不需要任何護具或指定裝束。不過作為極限運動,飛躍道跟滑板、BMX一般,亦逐漸發展出一套專屬的時尚美學。較資深的Traceurs,都流行穿Oversized的服飾,當中他們又會把運動棉褲稱為Gup Pants或Parkour Flow Pants,全因西班牙著名飛躍道團隊Galizian Urban Project的成員,都流行穿上寬鬆的Sweat Pants,每當他們做出飛躍、騰空等動作,鬆身的衣服可以營造出流動的視覺效果,提升畫面的美感。當中不少Traceurs更鍾情佩戴膠手帶(Rubber Wristband),因為不少飛躍道的活動、比賽,都會以手帶作為紀念品,如是者,這些手帶亦成為一個專業Traceurs的榮譽勳章。

英國The Motus Projects:彈性物料牛仔褲

飛躍道主張以自己的方式克服障礙,衣著風格上面,都一樣強調自由、自我的態度。部份知名飛躍道團隊甚至選擇進軍時裝行列,推出針對飛躍道訓練而設之功能服飾。如英國的The Motus Projects,就以一款彈性物料製作的牛仔褲而享負盛名。設計揉合簡約街頭風格,作為飛躍道練習衣著之餘,亦能當成Street Wear般穿著。

重慶大廈獻技的英國Storror:Urban Outdoor打扮

成立於2010年,來自英國的Storror可說是飛躍道界的網紅。團隊經營的Youtube頻道擁有1040萬人訂閱的驕人數目,於香港人而言,對Storror或者並不陌生,因為團隊過往曾數度來港,於不同高樓大廈天台獻技。如2018年期間,Storror的成員花上10天的時間去籌備,目的就是為了在重慶大廈的天台進行跳躍。而Storror令人瞠目結舌的飛躍道表演,不但贏得大眾的關注,更一度得到時尚界的青睞,如H&M的運動服裝系列,就曾經邀請Storror合作製作短片。而Storror成員鍾情於Urban Outdoor、Tech-Wear風格的打扮,於飛躍道界當中亦自成一格,因此團隊隨後亦開設了自家的服裝品牌,建立起一套「Parkour Style」。


飛躍道結合傳統遊戲:World Chase Tag

2011年,Christian Devaux於家中後院跟兒子玩捉迷藏(Game of Tag)期間,忽發其想不如把傳統遊戲與飛躍道運動結合,於是Christian與弟弟Damien Devaux於同年舉辦了一個名為「World Chase Tag」的比賽,並透過在英、美電視台以及網絡上的廣播,推廣飛躍道不同的可能性。

World Chase Tag每次由2個小組作賽,每組6人,不限男女,於12×12米的空間(稱為Quad)內進行比賽。標準比賽的Quad內會裝置6組障礙物,2組每個回合將會派出1人為代表,輪流作為Chaser(捉人的一方)以及Evader。Chaser以手部觸碰到對方身體為成功,每個回合限時20秒,Evader如果沒有被捉到將會獲得1分;被捉到的話則雙方沒有分數,並對調攻守位置,在16個回合之內,以獲得最高分的一方為勝出。因為Quad的空間狹小,選手亦不能踏出Quad的範圍,因此攻守雙方都需要以靈巧身手閃避、跨越不同障礙物,在短短20秒的比賽內,如何運用飛躍道的技巧隨機應變,往往是勝負的關鍵。

Read more

「你我不只一種想像」

「你我不只一種想像」

「你我不只一種想像」 「無限亮」邀請觀眾重新思考「差異」的價值 在香港,每年二、三月的春季,一個名字低調但有力地發光—「無限亮」(No Limits) 。「無限亮」由香港藝術節與香港賽馬會慈善信託基金聯合呈獻,以共融藝術為核心,八年來不只是帶來無數來自世界各地的優秀節目,更致力於在本地建立屬於香港的共融創作生態。今年更首度與本地兩大旗艦藝團強強聯手打造兩部深具意義的作品《遊延》及《弦上光影》,展開一場前所未有的藝術對話,擦下多元藝術下的流動能量,全面開展一場無界限嘅藝術旅程。 第八屆「無限亮」以「你我不只一種想像」為題,從共融角度重新思索「差異」的價值。不同能力人士是社會多樣性的一部分。每人皆擁有「不同」能力與特質,當我們一齊生活、一齊創作、互相啟發,偏見與界線,也自然被藝術溶化。 「無限亮」2026精彩節目包括: 2月27日至3月1日:帕拉管弦樂團《無邊狂想曲》/ 音樂‧舞蹈 (開幕節目) 2月28日至3月1日:

By MiLK C
維港看時間詩篇  
Van Cleef & Arpels製錶工藝展正式展開

維港看時間詩篇 
Van Cleef & Arpels製錶工藝展正式展開

時間不止能以數字來計算,更可以故事、光影和細節去體悟。走到中環4號碼頭,在維港天際線下出現一個關於時間的夢幻入口:Van Cleef & Arpels的「Poetry of Time時間的詩篇」展覽。由即日至2月8日期間舉行,世家把一貫低調精緻的製錶語言搬離傳統店舖,放進公共場域,讓時間不只是腕上的個人物件,而是一場可以與他人一同經歷的詩意旅程。 在碼頭打開「時間詩集」 走進展場尤如翻開一本時間詩集,藉由不同主題呈現時間的無限想像。Van Cleef & Arpels的腕錶從來不是由單純的機械與數字堆砌,更像是腕上的動人故事。 世家以精湛的製錶技術與敘事美學為核心,讓每一枚腕錶都超越單純報時的功能,而是把稍縱即逝的瞬間凝結成可以反覆閱讀的畫面,像是把一段關係,甚至一段記憶封存於錶盤之中。 自1906年於巴黎芳登廣場創立以來,Van Cleef & Arpels一直追求文化傳承與創新。展覽以5個主題重組了世家的故事及詮釋時間的角度:愛情、詩意星象、迷人的大自然、芭蕾舞伶與仙子,以及訴說時間的珠寶。每個主題展區都有精美的佈置回應主題,引導觀眾在欣賞工藝同時產生情感的投射與共鳴。

By emily
不用看數字看時間? 製錶工藝展「Poetry of Time時間的詩篇」登陸香港

不用看數字看時間? 製錶工藝展「Poetry of Time時間的詩篇」登陸香港

不用看數字跳動才得知時間流轉,時間更可以化成一片奇幻風景甚至娓娓道出每個人的生命故事。Van Cleef & Arpels將於1月24日至2月8日在中環4號碼頭舉行「Poetry of Time時間的詩篇」展覽,邀請大家走進由愛情故事、詩意星象、迷人自然到芭蕾舞伶與仙子共同編織的多重宇宙,親身體驗世家在製錶工藝上的極致追求。 橋上的永恆約會 展覽以Alfred Van Cleef與Estelle Arpels的愛情為序幕,奠定世家百年的浪漫基調。展覽以此為序曲,精選展出Patrimony典藏系列的作品並劃分為5大主題展區,彰顯世家的核心價值。2010年,Van Cleef & Arpels推出Pont des Amoureux腕錶,這是第一款在日內瓦高級鐘錶大賞(Grand Prix d'Horlogerie de Genève)中獲獎的系列腕錶。一對戀人在巴黎石橋緩緩靠近,每逢正午與午夜相擁而吻。雙逆跳機芯精準驅動這場機械浪漫,讓時間不再是抽象概念,而是心跳的律動。 故事並未完結,2025年推出的Lady Arpels Bal des Amoureux

By emily
Eddie Bauer 靠日本市場再展拳腳?

Eddie Bauer 靠日本市場再展拳腳?

古著同好對於Eddie Bauer應該不會陌生。這家發明首個羽絨外套設計的品牌,原來自1994年已經以合營的方式在日本市場大展拳腳。後來因為種種原因,讓品牌於2022年決定關閉日本所有實體店,轉為以網店模式經營。直到2024年年末,株式會社水甚與伊藤忠商事重新接掌品牌日本業務,不但選址吉祥寺重開旗艦店,早前又接二連三與日本不同品牌展開Crossover,新一年,相信Eddie Bauer應該還會更加積極! エディー・バウアー: Eddie Bauer公式オンラインストアエディー・バウアー」は1920年にアメリカ・シアトルで誕生しました。アメリカで初のダウンジャケット「スカイライナー」を作ったことでも知られており、1953年にはアメリカK2ヒマラヤ遠征隊の依頼により完成したダウンウェア「カラコラム」を発表するなど、アメリカを代表するアウトドアブランドとして世界中で多くの人々から今もなお愛され続けています。Eddie Bauer | エディー・バウアー 新體制重振Eddie Bauer聲威? Eddie Bauer早於1994年已經以聯營方式在日本開店。奈何種種經營不善因素,202

By 鬼