90年代經典日劇|12部超人氣必看劇集 木村拓哉憑《愛情白皮書》人氣急彈起!
九十年代日本處於泡沫經濟後的不景氣,電視台龍頭富士電視台便提倡以TRENDY DRAMA挽救廣告量與收視率,促進經濟增長。劇集捕捉社會潮流,透過年輕偶像演員演繹當代年輕人的生活,讓觀眾了解社會各種真實議題。以周一晚間九點,簡稱「月9」的招牌時段放送,從《東京愛情故事》、《愛情白皮書》到《悠長假期》等的收視高峰引發日劇潮,也助長其他電視台的日劇收視率,讓平成日劇渡過了黃金十年,以下的作品亦成經典,百看不厭。
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柴門戀愛漫畫改篇二部作
東京愛情故事(1991)
漫畫改編的日劇自五十年代已開始,但真正掀起熱潮卻在九十年代,創作出許多經典戀愛故事的知名漫畫家柴門文開啟了「月9」日劇之門。1991年在富士電視台「月9」時段首播的《東京愛情故事》,既是第一部單集收視率超過30%的作品,同時讓九十年代的香港觀眾首次感受「月9」日劇魅力的重要橋樑。
一聽到劇名、腦中便響起由小田和正主唱的主題曲《突然而來的愛情故事》,一句「在東京,每個人都可能是愛情故事的主角。」簡單卻直達人心的宣傳口號,成為日本TRENDY DRAMA的始祖,傳聞 《東京愛情故事》播出期間,每逢周一晚上九時,街頭的OL們為追劇而全數消失!
由織田裕二飾演優柔寡斷的永尾完治,鈴木保奈美飾演主動追愛的赤名莉香,江口洋介飾演的花花公子三上健一,還有由有森也實飾演的「心機婊」關口里美,四位在那時仍未是當紅的演員上陣飾演故事的主要人物展開四角戀,但就憑藉他們於劇中鮮明的個性,讓觀眾設身代入這個反映真實生活中的愛情故事。那些年的男生都把可愛討喜的莉香視作最佳女友範本,莉香的造型、言談舉止受萬千女生仿效,永尾完治的優柔寡斷令人咬牙切齒,三上的標記長髮成為九十年代初的型男指標。
鈴木保奈美、織田裕二及江口洋介都憑劇一炮而紅,唯獨「里美」有森也實被標籤為「心機婊」三十年,更曾收恐嚇信、刀片等,還有主題曲隨劇爆紅熱賣二百五十八萬張單曲碟,可見此劇驚人的影響力!《東京愛情故事》於1993年首次在港播出粵語配音版,完治由「叮噹」林保全配音,朱妙蘭所配的莉香不斷呼叫「完治」的對白也深入民心。2020年,富士電視台和亞馬遜曾聯手翻拍《東京愛的故事》,由令和新生代演員重新演繹經典,雖然「經典難超越」像是必然,但「令和版」最後也受好評完美落幕,沒有違背神作之名。



《東京愛情故事》劇照
愛情白皮書(1993)
若說木村拓哉是九十年代的日劇之神,那麼第一套讓其人氣急升的經典日劇絕對不可不提。同為柴門文的漫畫原作改編,由被喻為「愛情故事之神」的北川悅吏子作編劇的《愛情白皮書》為1994年在港首播之「月9」劇,亦是柴門文的「愛情二部曲」的第二部作品。
由石田光、筒井道隆、木村拓哉、鈴木杏樹、西島秀俊等人主演,故事講述石田光飾演的園田奈美在大學的入學考試上,對飾演掛居保的筒井道隆一見鍾情,在進入大學後也積極追尋著他的身影,其後和掛居保及他的三位朋友取手治(木村拓哉 飾)、東山星香(鈴木杏樹 飾)及松崗純一郎(西島秀俊 飾)組成「明日會」,五位大學新鮮人繼而發展出關於友情與愛情的動人故事。
比起《東京愛的故事》的大都會多角戀愛故事,該劇展示了青澀的戀愛滋味與難能可貴的友誼,加上故事從大學的青春時代演到成為上班族時期,那種隨著歲月流逝對於青春的那份眷戀與感觸,與因感情關係愈變複雜,令友情面臨重大考驗的情感,讓年輕觀眾產生共鳴。
雖然戴著黑框眼鏡的取手治之造型,與木村其後的型男形象有很大的差別,但憑藉取手治的暖男個性,加上深情的演繹,讓觀眾深受其溫柔與善良所感動,尤其是其中一幕,木村從石田光背後緊抱並以溫柔語調表白的一句:「我就不能嗎?」更成為了經典,魅力完美蓋過男主角筒井道隆!木村憑此劇人氣成功彈起,開始其「月9」劇主演之路。
《愛情白皮書》不只當年成為收視冠軍作,由藤井郁彌主唱的主題曲《TRUE LOVE 》成績,是藤井最暢銷、也是唯一銷量超過兩百萬的單曲,更成為九十年代日劇主題曲的代表作品之一。此外,《愛情白皮書》更是多次被翻拍的作品,分別在2002年由楊丞琳、余文樂、彭于晏等主演及2019年由王淨、宋柏緯等主演的台灣版本,及2018年由竇驍、古力娜扎等主演的上海版本,各個版本都收視不俗,再次引證柴門文筆下的魅力。



《愛情白皮書》劇照
野島伸司的「愛與情」
101次求婚(1991)
《美女與野獸》的故事不只在童話裡,日劇史上也曾出現過。跟《愛的迴旋曲》、《東京愛情故事》被譽為九十年代富士電視台「純愛三部作」之一的《101次求婚》,與《愛的迴旋曲》同由九十年代最具影響力的野島伸司作編劇,雖然野島一開始想以社會派寫實題材為編寫目標,但令其聲名大噪的卻是由《101次求婚》開始。
由武田鐵矢擔任「野獸」,飾演其貌不揚又自卑、事業愛情皆失意的中年男星野達郎,經歷過九十九次的相親失敗後,卻在第一百次相親中遇上淺野溫子飾演的美女大提琴手矢吹薰,兩人雖在外表、年齡、氣質等都有極大的差距,但二人在慢慢相處下感情漸深,令達郎向薰求婚。
不過女方曾遇過在婚禮當天因車禍痛失未婚夫的惡耗,由於還活在未婚夫身亡的陰影下因此拒絕,達郎竟衝出馬路令大貨車急煞停,並大喊:「我不會死的!我不會死的!因為我愛你,所以我不會死的!」作第一百零一次的求婚宣言,終令薰受感動,娶得美人歸!除了經典場面跟名台詞令其成為「月9」史上收視最高的第三位,CHAGE & ASKA所唱的《SAY YES》主題曲亦成為當年連續十三個星期ORICON細碟榜冠軍!


《101次求婚》劇照
沒有家的女孩 (1994 / 1995)
一句「同情我,就給我錢!」,不只成為了經典對白,更在當年被民眾票選而獲得「流行語大賞」的年度大賞,引發模仿狂潮。這句名言出自野島伸司的原作《沒有家的女孩》,由當年只有十三歲的安達祐實主演,講述自小活在貧困環境,飽受家暴及同學霸凌的相澤鈴,如何在人情冷漠中成長,成為既現實又報復心強的叛逆女生,而其他角色也飽受許多社會議題,野島伸司對扭曲的愛亦描寫得入木三分。
安達一劇成名,但當年劇集播出時備受爭議,一方面因主角做盡不少壞事,令家長們不滿要求NTV停播,卻同時又因可憐情節博得了多數觀眾的同情,締造了37.2%極高的收視。《沒有家的女孩》共有前後兩部,分別在94及95年播放,香港則在95年開始播放,第二部加入堂本光一、草剪剛、中山亞微梨、榎本加奈子等青春偶像、女演員,成為中學生的小鈴為賺取生活費假裝成富豪一條泰造的外孫女,遇上光一所飾演,在小鈴最失意的時候出現在她身邊的拳擊少年牧村晴海,兩人一起經歷了重重考驗,誤會、分離與背叛,雖然曾得到過幸福,但在充滿利益糾葛與預謀險惡的成人世界裡,二人的結局最終只有悲情。


《沒有家的女孩 》劇照
同一屋簷下(1993 / 1997)
野島伸司曾執筆多部膾炙人口的電視劇,在九十年代日劇收視幅度最高的前十名劇集裡,野島編劇或企劃的作品也佔五部之多。其作品中經常出現社會問題的描寫,與伊藤一尋共同製作的《高校教師》、《人間失格》、《未成年》、《聖者的行進》等話題劇被喻為「TBS野島伸司黑暗四部曲」,作品以銳利觀點切入社會陰暗面,表現出畸戀、人間的無情以及各種悲情的社會問題。縱然題材偏敏感,但也曾憑後三部劇獲日劇學院賞的劇本賞,奠定其地位。
然而在野島以不同切入點表達各種情感的作品中,尤以「溫情」最能打動香港觀眾,說的正是當年在港爆紅的《同一屋簷下》!《同一屋簷下》及《同一屋簷下2》分別在1995及1998年在港首播,播出後更在英語台緊接以《BELOW THE SAME ROOF》之名雙語重播,可說史無前例!
《同一屋簷下》描述一家離散的柏木家六兄弟姊妹,再度成為一家人的故事,既有溫馨的親情,虐心的愛情,還有各式各樣的慘情。能看到江口洋介、福山雅治、酒井法子、山本耕史、內田有紀、安達佑實及續集加入的松隆子、藤原紀香、森田剛等當年青澀的樣子更令劇集增添色彩,當年香港的配音版更愛注入廣東歌元素,如江口洋介飾演、常常高歌的熱血大哥達也曾唱過張國榮的《有誰共鳴》、羅文的《親情》、梅艷芳的《邁向新一天》、郭富城的《愛的呼喚》、《強》等,以及石田壹成飾演的三哥和也所唱的周華健《昨晚妳已嫁給誰》、李蕙敏的《活得比你好》等歌曲都讓《同一屋簷下》更入屋。
除了這些亂入的廣東歌外,由財津和夫所唱的《同一屋簷下》主題曲《仙人掌之花》也非常洗腦,輕輕的結他聲配上財津和夫暖暖的歌聲,每次播出都會浮起柏木家的種種溫馨感人片段。此外,兩季的《同一屋簷下》除了經典的柏木家的招牌家庭手勢,還有一幕幕的名場面如大哥達也負傷跑馬拉松,小梅(大路惠美 飾) 慘遭強姦,小雪(酒井法子 飾)患上白血病,以及小雪跟福山雅治飾演的二哥雅也結婚的大團圓結局都相當深刻。



《同一屋簷下》劇照
木村拓哉的代表作
悠長假期(1996)
「MAWARE MAWARE MERRY-GO-ROUND…」一聽到這句來自久保田利伸的經典金曲《LA LA LA LOVE SONG》的歌詞,腦海自然浮現《悠長假期》的經典場面吧!香港觀眾真正認識木村拓哉相信是從《悠長假期》開始,當年二十四歲的木村之真性情也從此劇開始。在那個還是保守的年代以偶像團體出道的他,一直只能帶著假面具示人,直至遇上了《悠長假期》,跟劇中對手山口智子及竹野內豐、松隆子、稻森泉、廣末涼子等演員合作,讓其學懂如何真情流露演戲,我們才能有機會看到鋼琴家瀨名秀俊與年差六年的「失戀姐姐」葉山南這對「永遠好朋友」,如何經過悠長假期後展開令人怦然心動的姊弟戀。
「生命不必每時每刻都要衝刺,低沉時就當是放一個悠長假期。」、「在自己甚麼都做不好的時候,就當是上天賜給的一個長假,不要勉強,不要焦躁,更不要無謂的努力,一切順其自然,不久一定會好起來的。」《悠長假期》不少的經典對白,當然不少得那個常出現的「DON'T WORRY BE HAPPY」的廣告板,都是鼓勵人心的智慧箴言,除了一生受用,劇情、造型、劇集的原聲帶,即使二十多年後翻看都仍不過時,難怪當年這套「月9」劇再次造就「讓月曜日OL從街頭消失」的追劇潮!而木村鋼琴王子的形象,配上劇內常彈奏的《CLOSE TO YOU》歌曲,也掀起了「LONG VACATION現象」,男生們都爭相學鋼琴,就連公寓這個劇中的主要拍攝場景也變成了打卡勝地,劇迷更改名為「セナマン」(即「瀨名大廈」),相當誇張!
這套引發連環效應的神劇,當年在第九回日劇學院賞更是大豐收,除了木村、山口智子榮獲主演男、女優賞,竹野內豐、稻森泉獲助演男、女優賞,以及當年還屬新人的松隆子獲新人俳優賞外,名編劇北川悅吏子亦獲得腳本賞,而這個卡司陣容亦獲得卡司賞。當年木村因此劇成功踏上日劇之神的道路,其他演員後來亦成為主演級的演員,因此這個夢幻般的卡司組合可一不可再,值得日劇迷一看再看!



《悠長假期》劇照
戀愛世紀(1997)
《悠長假期》成功掀起了木村熱潮,翌年推出的《戀愛世紀》更是把木村的人氣更上一層樓,在《悠長假期》與松隆子未能相愛,便在《戀愛世紀》談了一場到廿一世紀仍然讓人難以忘懷的戀愛。木村飾演一個從事廣告行業的不羈年青男片桐哲平,在街上偶然遇上一個剛被情人拋棄下車的女子上杉理子(松隆子 飾),由搭訕開始,到邀約到酒店唱K,哲平滿以為能「作戰」可以成功,理子卻只顧唱K,還在興奮邊唱邊跳 PUFFY在1997年大熱的歌曲《渚にまつわるエトセトラ》,最後理子只有大睡並在天亮前獨自離開。
沒想到哲平倒霉的事接二連三,上班被上司從企劃課調到營業課,還在營業課重遇理子,一夜間展開了新工作和新「關係」,跟理子成了一對鬥氣冤家。木村跟松隆子在劇裡有多個經典的場面都令人印象深刻,例如理子在辦公室一把剪刀把哲平的長髮剪短,這幕當年收視更升至三十五點高位,木村的髮型更成為潮流指標!
跟《悠長假期》一樣,《戀愛世紀》亦有以廣告板暗示劇集想帶出的信息,廣告中的模特兒拿著水晶蘋果,旁邊寫上「TRUE LOVE NEVER RUNS SMOOTH」的標語,廣告會常出現在二人出沒的地方,甚至在哲平家的雪櫃上。除了標語反映他們的愛情道路並非平坦易行,水晶蘋果更是此劇的焦點,劇中每次透過水晶蘋果顯示出來的景像也是倒轉,在大結局時景像卻不再倒轉,象徵二人的戀情修成正果。

當年熱播時,人人爭著買來作訂情信物,除了索價七百五十美元的STEUBEN品牌正版大賣,TIFFANY & CO.的相似款式也意外爆紅,連帶在香港播出時市面也湧現各式各樣的水晶蘋果!此外,哲平跟理子常到的台場海濱公園及劇中常見的彩虹橋,成為了拍拖必到的熱點,彩虹橋更因此變成日本愛情劇的重要地標!木村跟松隆子因《戀愛世紀》被封為「平成年代最佳螢幕情侶」,即使二人在《HERO》後沒有再合作,多年來仍是人們心目中的神級CP。



《戀愛世紀》劇照
熱血一番
沙灘小子(1997)
九十年代除了木村,還有兩位型男深得女生們喜愛,說的就是兩位「沙灘小子」反町隆史與竹野內豐!兩位二十多歲、身高約五呎十一又身型健碩,皮膚黝黑充滿陽光氣息的型男,在1997年的夏天相遇合作主演《沙灘小子》,更聯同稻森泉、廣末涼子一起讓觀眾渡過了一個充滿青春氣息的暑假。
這套集型男索女、陽光與海灘的「月9」劇, 打破了「月9」的常規,整套劇只談熱血與友情,沒有錯綜複雜的愛情。故事以海邊度假民宿為舞台,反町隆史飾演因傷無緣作奧運游泳選手的櫻井廣海,與竹野內豐飾演對刻板生活感茫然的企業精英份子鈴木海都,二人分別決定在人生低潮時,到海邊走走散心。偶然地來到了DIAMOND HEAD海邊度假民宿,在那裡他們尋找到意外的友誼、工作、人生方向甚至真我的一面。
女角方面,稻森泉飾演小酒館「スナック渚」的老闆娘春子、在劇中跟兩位型男成為好友「真琴」的廣末涼子都跟竹野內豐是繼《悠長假期》後再度合作,當年不只常穿小背心、擁有健康膚色的稻森泉成為了男生心目中的女神,廣末涼子那水手服學生造型配清爽短髮也令不少男生心動。劇集不但令兩位型男成功跑出,他們在劇中穿著T-SHIRT、戴著太陽眼鏡的造型造成仿效潮之餘,更掀起海邊民宿、旅館打工潮,而反町隆史在劇中常說的「有甚麼關係,反正這是夏天!」這句經典對白,更成為了當年的流行語!
首次擔正男主角的反町隆史同時為此劇作詞及主唱主題曲《FOREVER》,憑藉劇中隨性樂觀的個性,以及自身的演技與音樂才華展現獨特魅力,孖好拍檔竹野內豐與稻森泉憑此劇躍升至第一線男女演員地位。值得一提,劇中那名為「潮音海岸」的美麗海灘取景自鄰近千葉縣館山市館山站的布良海岸,雖然DIAMOND HEAD當年已被清拆,但被劇迷於千葉縣南房總市千倉町神複製,不只成為劇迷的朝聖地點,就連反町也曾到訪並簽名留念。



《沙灘小子》劇照
麻辣教師GTO (1998)
若然《沙灘小子》不是香港日劇迷認識反町隆史的原點,那麼一定是其代表作《麻辣教師GTO》吧!外型不羈野性的反町隆史飾演曾是暴走族的鬼塚英吉,為了親近年輕女教師而成為高中教師,被派到三年四班這個以欺負教師聞名全校的班級,身為前暴走族的他,以「獨特」的教學方式解決校園各種問題,過程非常熱血!
當年型格的反町隆史與飾演美女教師冬月梓的松嶋菜菜子憑《麻辣教師GTO》人氣急升,此劇也造就了二人相戀,被日本媒體譽為「二十一世紀最受矚目的超級情侶」,二人在2001年結婚,當年造成全日本轟動!其後育有兩個女兒,成為了藝能界的神級夫妻之一。《麻辣教師GTO》也捧紅了多位年輕的演員,包括妻夫木聰、窪塚洋介、小栗旬、池內博之等,成為影視界寵兒同時,亦憑藉年輕俊俏的外表深受日本時尚界歡迎,逐漸成為當年新一代男神。
除了劇集受歡迎,當年反町亦意外創造了奇蹟,皆因反町繼《沙灘小子》的《FOREVER》後再次主唱其主演日劇的主題曲《POISON》,有網民指出收聽此曲可以令嬰兒停止哭泣,引發不少網民嘗試,結果成功率超高,從此成了安撫嬰兒神曲,估不到鬼塚老師連嬰兒都「教導」得宜!
《麻辣教師GTO》播出後由於掀起熱血校園劇潮,其後也出現各種熱血校園劇,在2012年以全新人馬翻拍,並找來林志玲丈夫、放浪兄弟的AKIRA代替反町隆史演出鬼塚英吉,雖然仍有黑木瞳及城田優、山本裕典等實力派演員助陣,但劇集人氣完全比不上1998年的版本。事隔二十五年,為賀富士電視台開台六十五周年,反町隆史將在2024年春天播出的特別篇《GTO REVIVIAL》再演鬼塚英吉,他認為在這個最佳的時間重啟很有意義。



《麻辣教師GTO 》劇照
學園探偵
金田一少年之事件簿 (1995)
被喻為「引起推理漫畫熱潮的先鋒作品」的《金田一少年之事件簿》,其漫畫改編真人劇集版可說是日劇中最多次被翻拍的作品,從1995年首套由組合KINKI KIDS的堂本剛飾演主角金田一開始,其後的四代金田一都是由堂本剛的JOHNNY’S師弟飾演,包括2001年「嵐」的松本潤、2005年「KAT-TUN」的龜梨和也、2013 年「Hey! Say! JUMP」的山田涼介及2022年「浪花男子」的道枝駿佑。女主角方面,由友坂理惠飾演第一代的七瀨美雪,再分別由鈴木杏、上野樹里、川口春奈及上白石萌歌接棒,除了男生每位都是團隊裡的人氣成員,每位女星亦是人氣高又曾參演多套作品。
數代的《金田一少年之事件簿》跨越了二十七年的時間,但除了第一代,其餘的版本收視都未如理想,第四代版本曾於2013年到香港拍攝《香港九龍財寶殺人事件》及2014年到馬來西亞拍攝《獄門塾殺人事件》屬話題較高。雖然每位金田一及美雪都具備顏值與魅力,但《金田一少年之事件簿》的忠粉都一致認為第一代最符合原著漫畫,不論日文原版或廣東話配音版都最經典,亦只有這個版本有一個正式的完結篇。
當年堂本剛那句「以我爺爺的名義發誓!」、「謎團已經全部解開了!」的經典對白陪著金田一迷長大,雖然友坂理惠曾被評與原版的美雪身材跟外表有頗大的出入,但二人的化學作用令觀眾完全投入,成為了歷年來最受歡迎的「金田一與美雪」。
1995年《金田一少年之事件簿》首播,香港則在翌年首播,由《學園七不可思議殺人事件》單發特別篇開始,由於故事在校園發生,不少觀眾當年跟主角們一樣是高中生的關係,以恐怖的校園傳說作故事主題,加上陰森的配樂、緊張的氣氛,讓人感到毛骨悚然,會有種事件就在你身邊之感,相信不少人當年觀看後,上學時都曾試過疑神疑鬼吧?自播出後,獲得了極高的評價,而堂本剛和友坂理惠至今仍是觀眾們心目中「唯一」的金田一與美雪。



《金田一少年之事件簿 》劇照
年齡差的愛情
神啊!請給我多一點時間 (1998)
當年僅十六歲的深田恭子拍住當年與王家衛合作拍攝的《重慶森林》、《墮落天使》等經典電影的台灣日籍男神金城武,二人合作拍攝日劇《神啊!請給我多一點時間》而一夜成名,由LUNA SEA 主唱的主題曲《I FOR YOU》亦成為經典!
劇中深田恭子飾演十七歲的女高中生叶野真生,金城武則飾演二十五歲的著名音樂製作人石川啟吾,雖然二人不論是年齡、身份都有很大差距,但命運卻讓他們走在一起,展開一場禁忌之戀愛。
劇中真生為啟吾的頭號粉絲,因為弄丟了裝著啟吾演唱會門票的銀包,竟然下海進行援交來換取門票的費用。演唱會結束後,真生遇到啟吾乘坐的車子,於是拉起橫額示愛,啟吾見到後就帶真生回到自己的住所並發生了關係。
啟吾本來因舊愛離世而性格孤僻,遇上了率真的真生才再次打開心扉,真生卻在一次意外得知自己染上HIV!雖然啟吾不離不棄,但二人在此時被惡言、欺騙、誤會阻撓,最後在三年後再次遇上,本應能再次相愛但真生病情惡化!故事最後以半悲半喜的收場作結尾,劇集所表達正視HIV、以適當方式求助的信息頗具教育意義。


《神啊!請給我多一點時間 》劇照
魔女的條件 (1999)
宇多田光於1999 年推出的單曲《FIRST LOVE》是《魔女的條件》的主題曲。由當年開始步入成為日劇女王之一的松嶋菜菜子與JOHNNY'S偶像瀧澤秀明主演,前者因此劇奪得日劇學院賞最佳女主角獎,後者亦因劇而爆紅。
十七歲的俊男學生黑澤光遇上二十六歲年輕貌美的教師廣瀨未知發展師生戀,要在現實生活中接受這種關係絕對不易,劇名中的「魔女」正喻意女主角如狩獵女巫般遭受世人唾棄。廣瀨本過著被安排的人生,連男友求婚也未能感受喜悅,直至在學校遇上黑澤,廣瀨看到黑澤身上追求自由的直率純真,才意識到自己不願再受壓抑,在尋求自由的路上,二人亦愛上了彼此。師生戀超越社會的道德線,他們卻不理世俗眼光,共同面對所有困難,令黑澤的「初戀」,也是廣瀨初次的真愛更淒美,並感動觀眾。
Netflix在2022年推出《First Love 初戀》,劇集的靈感來源是宇多田光的歌曲《First Love》和《初戀》,不少觀眾對女主角重聽這首在九十年代早已唱到街知巷聞的歌曲而落淚的一幕十分感觸。


《魔女的條件》劇照