從色彩燃亮PARCO藝術美學 ZOIE LAM的外星人接觸
本地藝術家Zoie Lam畢業後成為時裝設計師，慢慢發展出個人品牌ZL By Zlism，及後在疫情下轉型為插畫家，在都市之中繪畫，其豐富而鮮豔的色彩已沾上多塊牆壁、辦公室及商場等。
「以前做時裝時常到東京出差，澀谷PARCO是我很熟悉的地方，都會在那裡流連，看各大大小小的時裝品牌得到靈感。」2019年，全新的澀谷 PARCO已經有約一百八十個品牌，如HUMNAN MADE、PORTER EXCHANGE、GUCCI、LOEWE及TOGA等，更有如GALLERY X、PARCO 劇場及WHITE CINE QUINTO迷你劇場等藝術完素，也留下了她的腳印。「在轉換身份後，自己著眼位也不同了。除了留意到過百間的時裝店外，留意到在各處都充斥藝術成份，也有到GALLERY看藝術品，它的改變真的煥然一新。現代的人不只想會消費，在買東西的時候，亦能帶走一些感覺或訊息。」
每一次的旅行，也是她的學習機會。「跟香港很相似，澀谷文化是快，在這之上再多一份禮貌。當地作品在物料的應用或是轉換都是飛快速度，設計上亦相當大膽。在它的影響下，自己製作衣服及創作堅持創新，要令受眾覺得每次都驚喜，例如造出可以反轉穿著、結合藝術元素的服裝。」在時裝洪流下，以往為公司出品可能是一年四季，甚至一年六季，她習慣工作急速，但回歸到獨立品牌便自成一格。「澀谷文化給予我急速的吸收能力，但按著自己真正想做的設計，一年造兩季，不按潮流而出品，不造當下熱賣單品，以大膽及堅持走下去。」
澀谷PARCO的重開，好像見證著Zoie的轉換。「2019年尾至2020年頭，疫情令國際交通停下，品牌不能出席Fashion Week等活動。最終我無奈地要結束它，是一個沉重而失望的決定。」失去橫越地圖的能力，不少人展開二次人生。「雖然是不高興，但亦是一個好的藝術轉向。我可以專注做一件事，全力去做陶瓷及畫畫。」Zoie以藝術家的身份，活躍於本土之中，用筆為都市填上色彩及活力。
與此同時，她亦愛上種植，在工作室擺滿不同的植物，細心說著每一棵植物的照料方法，這樣既可以治癒自己，也掘出內心的根源。「這段時間我沉澱了自己，創作並非往外在影響，而是內在的探戈。以前畫作很散亂，是沒有主角式的故事，可能會較多畫大廈、遊樂場或文字，但現在便有了『條條』。」條條是一個平頭黃色外星人，即使各品牌的聯乘創作也會見到她的身影。「條條代表著我，訴說著創作人的艱難之路。香港較少有如澀谷PARCO的創作空間，所以我的畫作都會畫出抽象山河，希望從痛苦中得到慰藉；鼓勵自己，亦鼓勵其他創作人士，如作家、畫家及音樂家等。」
要獨立於世，從來都不易，但就如她的品牌「Zlism」，她的創作就是她的人生哲學與思維，不阻於外力。「創作很多時都是一個人，需要商業支持，我能做到的是為一些聯乘作品製作星球，用條條外星人宇宙出發，切有不同視點去發掘世界的多種面向，畫自己的所思所想。」條條從畫中探索星球，而Zoie也渴望走出世界。
「未來的話，我希望可以在澀谷PARCO等藝術空間展開多種創作，不止想畫壁畫，可能是畫滿整間房，又或者製作出牆壁裝置，只要一按畫作便會發出聲音，給予多種的感官衝擊。」在她的世界中顏色的運用是至關重要，作品的螢光色奪目而不刺眼，如澀谷PARCO的堆疊立方體外型般，突出又自然。「顏色是可以觸動別人的情緒。如果可以為PARCO上色的話，它會是沾上橙色、海藍色、粉紅色及桃黃色，令人興奮的色彩。」她認為人類所到之處，都可以是畫布，作品本身可以連帶不只是平面上的意思。「藝術從來都可以融入生活。如壁畫，它美化了地方，亦連繫作品外的訊息，了解壁畫本身，也知道社區的事事。」
SHIBUYA PARCO 澀谷PARCO
地址：東京都澀谷區宇田川町15-1
網址：https://shibuya.parco.jp/
