KUON用科技重塑百年傳統

KUON用科技重塑百年傳統

原來「刺子繡」都可以用機織?

KUON,在最壞的時代堅守傳統美學

早年藍染、襤褸(Boro)、刺子繡(Sashiko)等日本傳統工藝崛起成一股潮流,而KUON亦從中成為了一個大家都熟識的名字。以現今時尚角度重新肯定古布、古著的價值,KUON今個秋冬就以「20XX」為主題,在戰亂、動盪的世界繼續特立獨行專注於傳統工藝創作。而精妙之處更莫過於採用編織新科技模仿刺子繡針法,貫徹KUON一直以來對「Innovation」(革新)的追求。

提花梭織打造傳統刺子繡

創立於2016年,屬株式會社MOONSHOT旗下的KUON,由設計師石橋真一郎負責品牌設計工作。出道短短一年KUON就於日本舞台嶄露頭角,更成為Tokyo Fashion Award 2018的授賞單位之一。

石橋真一郎(中)與MOONSHOT創辦人藤原新(右)

以現代時尚角度演繹日本百年針黹手藝,KUON不時會聯同逾百年歷史的老牌合作,如今季度就找來靜岡創業超過150年的辻村染織合作,運用提花梭織原理,以立體編織結構一樣呈現到刺子繡針步,神乎其技!

「Sashiko Gals」成軍的幕後推手

311大地震之後,居於岩手縣大搥町的一班婦女發起了大搥刺子企劃,以一門傳統刺子繡技術製作商品以籌募地區重建資金。企劃後來吸引到MOONSHOT創辦人藤原新的注意,於是出手相助為團隊於網上舉辦眾籌;今年更為她們組成「Sashiko Gals」並開設計Instagram帳戶,以OEM的代工模式開展與不同品牌的合作,當中當然又包括惺惺相惜的KUON!

伊勢丹藝術週Show Off實力

今個8月,新宿伊勢丹特別舉辦了一個名為「Isetan Art Week」的Pop-Up活動,於本館各層舉辦不同主題之展覽。當中KUON亦聯同The Inoue Brothers、富ケ谷鞋店pg、服裝店Front 11201合作,並由Sashiko Gals出手協助以刺子繡點綴Vintage羅馬尼亞軍用背包、Tee等設計;同時又把日本傳統「墨流」(Suminagashi)染製技術應用於帆布鞋面之上,展示將傳統融入現代的功架。

同場率先披露LAKH × KUON港日聯名企劃

KUON 2024秋冬系列、聯名單品以外,Isetan Art Week期間限定店更搶先販賣品牌與香港潮流品牌-LAKH的聯名系列。延續街頭時尚的玩味,LAKH × KUON特別以非常像真的擬真轉寫(Fake Print)技術,將襤褸古布掃描再印染於尼龍面料之上,為Suit Jacket、雙面之Coach Jacket等設計綴以和式古風,體驗和洋折衷的設計美學。

www.lakhsupply.com

Read more

新宿定澀谷多招牌?東京900個招牌全記錄

新宿定澀谷多招牌?東京900個招牌全記錄

招牌不僅是商店的標誌,更承載著城市的歷史文化和社會風貌。喜愛街道觀察及視覺文化的郭斯恆走訪東京銀座、新宿、上野、神保町等10個地區,記錄並仔細分析超過900個招牌的設計。最近輯錄成近500頁的新書《街道觀察員2—東京招牌與視覺文化》,藉由infographics統計及插圖照片揭露東京的城市美學。 招牌隱藏城市靈魂 城市的靈魂隱藏於微小的事物之中,招牌就是其一。早在1920年代關東大地震後,建築學者今和次郎提出「考現學」的方法記錄日常細節;這種精神啟發無數學者,山口文憲、大橋健一等於80年代更將這種觀察方法帶到香港,前者更指香港街道如患有空間恐懼症的精神分裂病人所描繪的圖畫,街道上空是一片招牌森林。 東京邊區最多招牌? 早年郭斯恆曾分析香港的霓虹招牌並輯錄成書,這次將焦點放在香港人經常到訪的東京,又是另一番有趣的文化參考。由各區招牌類型分佈、擺放位置、所用物料、用色以至字型的資料均整理妥當,讓讀者一目了然東京招牌設計的多樣與趨勢。 10個地區 10種脈搏 與香港不同,東京明確劃分住宅區與商業娛樂區,因此各地區招牌也能拼湊出獨特的視覺語言。10個地區自有10種溫度,上

By emily
諾貝爾獎晚宴可以如此有型!流行巨星愛將操刀

諾貝爾獎晚宴可以如此有型!流行巨星愛將操刀

諾貝爾獎2025年得主於月前全數出爐,近日則於斯德哥爾摩市政廳舉行晚宴作為落幕。每年最注目定必是當晚才公開的神秘菜單,但今年的焦點則落在表演上。大會首次委託當代藝術家擔當視覺主導,邀來瑞典希臘裔藝術家Alexander Wessely與作曲家Jacob Mühlrad聯手帶來以音樂與光線交織的藝術品,將市政廳轉化為三幕光影冥想,極為有型。 Alexander Wessely設計的出發點是擁有150年歷史的建築本身,由模擬日出作為序幕,運用光影上演一場空間之旅。 傳奇轉捩點!與頂尖音樂人合作 究竟Alexander Wessely是誰?年僅36歲的他初以攝影師身份涉足音樂與時尚領域,後轉向電影與創意指導。2019年獲Swedish House Mafia邀請擔任復出巡演的創意總監,負責攝影、舞台設計及所有視覺元素,並與Virgil Abloh合作完成宣傳項目。他亦先後與The Weeknd、FKA Twigs、Rihanna、Grimes等合作,是巨星偏愛的視覺建築師。 0:00 /0:26 1×

By emily
資生堂閉館止蝕?盤點日本建築巨匠5間美術館

資生堂閉館止蝕?盤點日本建築巨匠5間美術館

資生堂早前公佈虧損520億日圓,創下品牌歷年最嚴重赤字,為此需大幅裁員。最近更宣佈位於靜岡的「資生堂アートハウス」將於明年6月底閉館,此後有關藝術的活動則集中至東京銀座的資生堂藝廊。雖則非全面終止文化業務,但這幢由建築巨匠谷口吉生操刀的作品要劃上句號難免令人感慨。 01 明星建築師起步點 資生堂アートハウス|靜岡縣|1978年 這是谷口吉生與高宮真介聯手之作,同年他跟父親完成了金澤市立玉川圖書館。此前谷口吉生只曾參與私人住宅及銀行分行2個項目,沒太多人認識;故1979年他憑這幢美術館獲頒日本建築學會獎,某程度資生堂アートハウス是為他踏上明星建築師之途鋪路。 02 日本首座攝影專門美術館 土門拳寫真美術館|山形縣|1983年 谷口吉生重視建築與周邊自然環境的和諧協調,因而刻意將建築的一半隱藏在地下,令外形簡約的美術館能低調地與池水及陽光融為一體,構成舒服的唯美景觀。內斂而深刻的設計,成了其標誌的設計語言。他亦刻意淡化展廳的邊界,將焦點放在展品、參觀者與自然三者之間的互動。 03 衝擊世界名作  豐田市美術館|愛知縣|1995年 這座建築獲譽為谷口吉生在日本的最高傑作,也

By emily
巨大化意大利面具出現愉景灣! 意裔藝術家與愉景灣國際學校學生 創作4大面具 演繹意大利風情與海岸生活風情

巨大化意大利面具出現愉景灣! 意裔藝術家與愉景灣國際學校學生 創作4大面具 演繹意大利風情與海岸生活風情

面具文化在意大利影響深遠,時至今日不少節日或派對都看到人戴上形形式式的面具,而這種藝術亦慢慢走進生活之中。居港意裔藝術家Francesco Lietti與一班愉景灣國際學校學生,以「從未如此近」為展覽主題將藝術帶入社區,展示愉景灣的生活哲學! 香港科學館及歷史博物館立面設計比賽得獎者 意裔藝術家Francesco Lietti主修建築學,由2006年起定居香港,其創作以城市風景和自然景觀為主,他的作品以色彩藝術融入生活之中,令藝術不再是高高在上、遙不可及,可以與社區共生。 其作品橫跨畫作及都市建設,多次與海外及香港本地單位合作,包括贏得香港科學館及歷史博物館立面設計比賽,其畫作作品亦進駐過LV的Pacific Place 分店。 愉景灣展出巨大化面具 今次他用上一如以往的豐富色彩,用玻璃纖維製成藝術裝置,以油漆及拼貼畫上愉景灣不同面貌。創作「臨海生活」、「綠色生活」及「優尚生活」三個面具,展示社區對外聯繫以及區內獨特的魅力,深入地展示社區的優勢,讓觀眾感受優質生活原是如此近在咫尺。由愉景灣國際學校不同國籍的學生,以「快樂生活」為主題創作面具,他們的作品充滿活力,從每天經過

By MiLK Digital