《Star Wars》掀起一場海報大戰
許久以前，電影海報大多都是手繪的。負責主理海報的插畫家藉以單單一幅畫作捕捉整齣電影的情感並為觀眾創造出能享受非凡體驗的承諾，故某程度他們需要肩負起觀眾會否走入戲院的責任。70年代為手繪電影海報的黃金時期，不少紅極一時的插畫家創作了電影史上甚有標誌性的海報；1977年上映的《Star Wars》更掀起了一場手繪海報大戰，對戰單位不乏大師級人馬，競爭可謂相當激烈。
《Star Wars》海報Style A：性感Leia公主登場！
帶來「元祖」《Star Wars》Style A海報版本的為華裔美國廣告藝術總監、平面設計師兼插畫家Tom Jung，參與星戰設計前已先後為《Doctor Zhivago》、《The Omen》、《Gone With The Wind》重映版等繪畫海報。Tom Jung大半生均以畫筆為生，修讀School of the Museum of Fine Arts第二年給徵召入伍，服役期間以漫畫家的身份為報紙畫畫，服役完畢後便躍身成為自由插畫家兼廣告公司的藝術總監。70年代，Tom Jung在電影業內是人所共知能一人包辨概念、設計、插畫至Copy Lines及標題標誌等的奇才，因而先後與Allied Artists、United Artists、20th Century Fox、Paramount Pictures、Columbia Pictures等合作設計主視覺的概念及電影海報，而當然也包括Lucasfilm Ltd.。
1977年，Tom Jung以自由插畫家的身份為廣告公司Smolen, Smith & Connolly工作，《Star Wars》當時正好委託該廣告公司負責宣傳事宜，兩者隨之結緣。Tom Jung獲委託以「邪不能勝正」的主題去宣傳電影，他便以Luke Skywalker揮動的Lightsaber所散出的「十字光」穿過邪惡的Darth Vader黑暗背景作為詮釋。構圖更埋下不少有趣的細節，如Leia公主在電影中的裝備為Defender Sporting Blaster，然而在海報上手執的槍款較為貼近Han Solo的DL-44；她一身白裙驟眼看就如其電影造型，但Jung當年依據奇幻插畫家Frank Frazetta的畫風為公主設計了一襲側面高開釵及低胸圓領的連身裙。
Tom Jung在1997年2月號的《Cinefantastique》雜誌中曾如此表示：「他們想Carrie Fisher更有魅力，因此我讓妻子擺弄姿勢讓我照著畫，更改了髮型並上色後便成了海報中的模樣。Carrie Fisher的母親Debbie Reynolds非常喜歡這幅海報，她更打電話給廣告部能否將原畫贈予她，就這樣我重畫了一幅。」世上就此出現了兩幅《Star Wars》Style A的原畫。如Tom Jung所言他不時請家人幫忙擔任模特兒，海報中的Luke Skywalker就是根據兒子擺出的姿勢畫出來的。有否留意到原畫跟海報有一個非常明顯的差異，找到沒有？對，就是C-3PO及R2-D2。這兩位同伴在今天雖是宣傳品裡的固定組合，可是當年Tom Jung畫下的原畫裡並沒有他倆的位置。海報上的C-3PO及R2-D2是後期加上的，令人意外是此為請來Hildebrandt兩兄弟 製作Style B版本後才下的決定；更令人驚訝是當時請Tom Jung加畫角色之時他正忙著，因此請來了60年代為《Aquaman》、《Teen Titans》繪畫漫畫封面的Nick Cardy幫忙，故若要政治正確的話此為兩位插畫家聯手之作。
《Star Wars》海報Style B：曇花一現的「漫畫風」
引述《The Star Wars Poster Book》內文所言，當年George Lucas認為Tom Jung的設計過於暗黑而想要另一款海報，因而委託當時甚有人氣的Tim及Greg Hildebrandt兩兄弟以自己的方式詮釋Tom Jung的設計。「他們之所以找上我們，大概因為我們剛完成了《Lord of the Rings》的日曆，開始有支持者了。再者我們曾以一個通宵便完成了《Young Frankenstein》的海報，縱使最後沒有採用，可是我們確實在一夜之間做好了，因此他們打電話給我們並說要以短時間完成這個設計任務。」
他們得到的指示只是相當簡單的一句：Comic-bookish（漫畫風），兩兄弟對此不明所以並曾在訪問中道出當時的感受，「我們猜想是採用更濃烈的色彩，整體的暖色與冷色的對比度更高，或許角色也應該更性感吧。」二人僅花了36小時、在沒有照片參考下稍微調整Style A海報的設計細節並風格化了兩位主角Mark Hamill及Carrie Fisher。原畫跟Style A一樣不見C-3PO及R2-D2的蹤影，是後來才加上的。不過諷刺地經過一番衝鋒陷陣，最後於美國上映時還是選用了Tom Jung的暗黑版本，Style B僅於英國市場曇花一現。
《Star Wars》海報Style C：出戰奧斯卡！
這場插畫家之戰還未完，兩個版本依然未能滿足George Lucas。因前兩款海報均在電影製作階段時設計，插畫家並沒有真實演員的照片可以參考，因此又再委託另一位插畫家帶來可以真實呈現出角色模樣的第三個版本，而這位幸運兒是為《The King and I》、《The Sound of Music》、《One Million Years B.C.》等繪畫海報的Tom Chantrell。他與家人獲邀參與電影首映禮，並得到一系列劇照及宣傳照片作為參考（跟前兩個創作單位一樣，Tom Chantrell也請自己的妻子當模特兒、擺弄出Leia的姿勢）。Tom Chantrell其實很少會走入戲院欣賞自己繪製海報的電影，認為此舉是浪費時間，通常他只會要求簡介及少量劇照，若無可參考的照片便會請親友作模特兒。《Star Wars》之作似乎打破了他的慣例。
再者，前後他花了一個月的時間才完成此作，這是他花了最長時間設計的電影海報，要知道他高峰時期平均每周可出品三張海報。此版本除了有Luke Skywalker、Leia及Darth Vader外，更特意加上了僅此一次出現在電影海報上的Grand Moff Tarkin。完成後，Style C於1978年1月正式取代了於1977年12月出現的Style B，而George Lucas因非常滿意成品而不僅依照原定計劃僅於英國亮相，更以它代表《Star Wars》出戰奧斯卡。
《Star Wars》海報Style D：沒為排版預留空間？
完了吧？未完。1978年重映之時出現了第四個版本，原來這場對戰的最終贏家是Drew Struzan及Charles White III。當時廣告部副總裁找來擅於運用噴槍的Charles White III為《Star Wars》的重映設計海報，可是他認為自己不譜繪畫人像，因此邀請當時初冒起的藝術家Drew Struzan幫忙，就此Drew Struzan負責人物角色的部份而Charles White III則專注於太空船、Darth Vader、C-3PO等機械細節上。
Drew Struzan形容Charles White III：「只有非凡的人才能如此慷慨無私。」怎麼也沒料想過爭鬥得如此激烈之時竟出現這種分享名利的大愛舉動，此舉更讓Drew Struzan與Lucasfilm展開長期合作的關係。不過，其實Drew Struzan差點便把第一次的合作搞砸。「他們發現設計沒有足夠排版空間放上工作人員名單。我們該怎麼做才能在已經印好的海報上騰出更多空間？就假裝它是張貼出來吧，那麼他們便可將資料放在海報的下方。我們在側面畫上Obi-Wan Kenobi也在海報下畫點甚麼，讓它看起來更闊更深。」由此這張撕裂的海報亦給稱作為「CircusC」海報，是一場幸運的意外。
