由巴黎鐵塔到街角小書店 跟隨經典電影步伐 重遊巴黎地標景點

由巴黎鐵塔到街角小書店 跟隨經典電影步伐 重遊巴黎地標景點

即使從來沒有到訪過巴黎,相信你都可以隨便說出三四個城市地標景點:巴黎艾菲爾鐵塔(Eiffel Tower)、香舍麗榭大道(Avenue des Champs-Élysées)、羅浮宮(Musée du Louvre)、巴黎聖母院(Notre-Dame de Paris)⋯⋯無論你是從小時候的教科書、明信片,或是長大後所看的旅遊節目,對巴黎各個地標景點的描繪和投射,都滿是「巴黎是浪漫之都」的刻板印象。

但作為二戰前歐洲最具代表性和影響力的文化藝術中心,又豈能單單以「浪漫」兩字概括巴黎呢?我們不如從各經典電影的場景出發,由早年法國新浪潮導演杜魯福François Truffaut)和尚盧·高達(Jean-Luc Godard),及至當代大師:活地阿倫(Woody Allen)和貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)的視角,重新體會「浪漫」以外的巴黎地標景點。

巴黎地標景點 01: Eiffel Tower in《400 Blows》

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亳無疑問,艾菲爾鐵塔從1889年建成以來,絕對是巴黎最強地標。菲爾鐵塔的剪影,甚至被視為整個法國的象徵符號。這座位於塞納河畔,巴黎傳統富裕階層的第七區上的艾菲爾鐵塔,是典型為了在1889年的巴黎世界博覽會上彰顯國力而建,其312米的高度榮登當時全球最高的摩天建築,紀錄更長達40年之久。這座以鋼枝架結構聳立過百年的艾菲爾鐵塔,可說是幾代巴黎人每天抬頭望都會見到,並引以為傲的城市風景線。

1959年,每天生活在鐵塔下的法國導演杜魯福(François Truffaut)推出首部作品《四百擊》(400 Blows)。這部改變世界電影史的片頭,以8組跟蹤鏡頭(Tracking Shots),從不同的巴黎街道上拍攝仰望角度的鐵塔。《四百擊》是杜魯福少年坎坷經歷的自傳式影片,同時亦是一齣記載鐵塔下巴黎街頭上平凡小人物的生活寫照。

片頭的鐵塔不單直白說明故事背景,更側寫了街頭小人物在同一鐵塔下,抬頭可見的不同景致。如果大家有機會置身巴黎,可以從街頭仰視艾菲爾鐵塔,回應這套被喻為法國新浪潮(French New Wave)開山之作《四百擊》的片頭,應該會明白偉「大」的艾菲爾鐵塔,百年來見證着鐵塔底下幾代巴黎「小」人物生活的歷史意義。

 興建中的巴黎艾菲爾鐵塔

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巴黎地標景點 02: Avenue des Champs-Élysées in 《Breathless》

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由協和廣場到凱旋門一直走來,就是法國奢華品牌旗艦店林立的香舍麗榭大道。雖然香舍麗榭大道一直貴為全球三大最高租值地段,但大道兩旁林蔭處處,令人感到少了一份銅臭味,多了一份優雅氣息。

遠在柯德莉夏萍(Audrey Hepburn)於香舍麗榭大道拍攝的荷里活電影《珠光寶氣》(Breakfast At Tiffany)誕生前一年,法國新浪潮另一奠基導演—尚盧·高達(Jean-Luc Godard)的首部劇情片《斷了氣》(Breathless)於1960年誕生。在高達的鏡頭下,香舍麗榭大道不單沒有如荷里活世界的紙醉金迷,反而成為了街頭小混混男主角和街邊賣報女主角的經典邂逅場景。

一頭金色短髮、年輕貌美的女主角Patricia,身上廣告Tee印有左傾思想的《紐約先驅報》(New York Herald Tribune),恰如其分的象徵光天化日下的文化入侵。60年過去,香舍麗榭大道接待着全世界蜂湧而至的遊客,國際奢華品牌爭相插旗,美式快餐麥當勞門庭如市⋯⋯除了是購物景點之外,大家對香舍麗榭大道,應當有多一份思考。

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巴黎地標景點 03:Musée du Louvre in 《Band of Outsider》

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無論你去過幾多次羅浮宮,都肯定會驚嘆:「究竟還要花多久才有可能看完這座博物館?」的確,這座位於巴黎市中心的羅浮宮是世界上最大的藝術博物館之一,單計主要組成部分就已達60,600平方公尺,館內藏品橫跨公元前3,000多年前的古埃及至18世紀的歐洲諸國,擁有合共約615,797件作品的驚人數量。

即使只算館內恒常展出的35,000件藝術品,若每件平均只花兩分鐘去看看,也得用上70,000分鐘、1,166個小時、48.6天⋯⋯

花不了個多月時間奢侈地漫遊羅浮宮?尚盧·高達給到大家一個另類方案—以9分45秒閃遊羅浮宮。身為影壇最顛覆性的法國新浪潮導演,高達在1964的《法外之徒》(Band of Outsider)內,講述關係曖昧不清的兩男一女,為了消磨時間,以挑戰三藩市飛人占米約翰遜9分45秒閃遊羅浮宮的紀錄作目標,在理應恰靜的展館內,你追我趕,放浪奔馳⋯⋯這三人究竟能否完成壯舉?當然不用深究,但這幕燃燒青春的經典場面,便成就了最任性揮霍青春的大螢幕瞬間。花48.6天還是9分45秒去看羅浮宮?哪個更奢侈揮霍?當你年紀日長,答案不言而喻。

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羅浮宮青春跑不單令影痴趨之若鶩,甚至連一代意大利電影大師貝托魯奇亦在2009年的《戲夢巴黎》(The Dreamers)作出近乎100%復刻致敬⋯⋯噢,其實我主要想說《戲夢巴黎》的女主角是青春少艾的Eva Green

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  • 名稱:Musée du Louvre
  • 創建人:King Philip II 
  • 地址:75001 Paris, France
  • 開放時間:10:00am-6:30pm (Mon, Wed, Thu, Sat & Sun) 10:am-9:45pm (Fri) Close on Tue
  • 官網:www.louvre.fr

巴黎地標景點 04: Louvre Pyramid in 《The De Vincci Code》

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在踏入羅浮宮前,必定會被座立在拿破崙庭院上,以玻璃及金属構造而成的巨大金字塔,佔據你的眼球。這座由外形到材質都和羅浮宮大相逕庭的玻璃金字塔,由美籍華人建築師貝聿銘設計,於1989年正式成為羅浮宮的主入口。在提交設計到完成建築之初,一直都受到捍衛法國傳統文化藝術之士群起評擊。但真正引發全球大眾熱烈討論的,卻是因為2003年一本名為達文西密碼(The De Vincci Code) 的小說。

《達文西密碼》故事背景就是在羅浮宮發生,書中提及玻璃金字塔是由666塊玻璃組成,而這一直在西方陰謀論愛好者流傳及大造文章的數字666,馬上吸引了全球各地遊客駐足圍觀,逐一細數玻璃金字塔上的每一塊玻璃片。這股熱潮甚至吸引了荷里活片商垂青,買下《達文西密碼》小說版權,並找來湯漢斯(Tom Hanks)擔綱演出。

由於原著小說內容涉及大量歷史、傳說、宗教、神秘學、陰謀論等訊息作故事支撐,礙於電影時長有限,湯漢斯只能淪為解密機械人,無論是玻璃金字塔,還是蒙娜麗莎,都成為他一個又一個的解密素材⋯⋯即使全片附上芳華正茂的法國女星「愛美麗」柯德莉塔圖(Audrey Tautou)全場追趕跑跳碰,但仍乏善足陳。可能不是所有引人入勝的故事都能被影像化,不能名狀的想像才是創作力的泉源。讓玻璃金字塔繼續被無限解讀和幻想,或者能成為你下一個創作的靈感與場景。

地標資料

  • 名稱:Louvre Pyramid
  • 建築師:I. M. Pei(貝聿銘)
  • 地址:75001 Paris, France
  • 開放時間:10:00am-6:30pm (Mon, Wed, Thu, Sat & Sun) 10:am-9:45pm (Fri) Close on Tue
  • 官網:www.louvre.fr

巴黎地標景點 05: Shakespeare & Co. in 《Before Sunset》

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《愛在黎明破曉時》(Before Sunset)是Before Trilogy的第二部曲,導演李察・林克雷特(Richard Linklater)承接第一部曲《愛在黎明破曉時》的初次邂逅但無疾而終的故事,九年後男女主角久別重逢一幕展開了夢幻開局:男主角當上了知名作家,在巴黎一家小書店為新作宣傳,竟重偶上女主角⋯⋯

李察‧林克雷特的Before Trilogy

當然,電影是夢幻製造廠,但能夠讓一齣絕不高潮迭起,只簡單聚焦一段日落前的二人街頭漫游對話,便能登上不少影迷的十大經典愛情電影,開場那間彷彿把時間凝固了的小書店—莎士比亞書店,絕對功不可沒。一間能把「夢幻」二字烘托起來的書店,只因為她在現實裡比「夢幻」更夢幻。

適逢1900年至1940年間,來自世界各地的作家、哲學家、藝術家紛紛移居巴黎,兩岸的店鋪包括咖啡館漸成為文人雅士的聚腳地。位於巴黎左岸的莎士比亞書店早在1919年開業,當時已被文化界稱為巴黎英美文學文化和現代主義的中心。

充滿小店風情的莎士比亞書店店面

書店二樓曾經長期給予落泊失意、還未獲得諾貝爾文學獎的海明威(Hemingway)借宿;意識流之父喬伊斯(James Joyce)不單把書店當成辦公室,他那震撼後世文壇但當時被美國列為禁書的《尤利西斯》(Ulysses),亦是在莎士比亞書店幫助下,才能以法語版重見天日;而《大亨小傳》(The Great Gatsby)和《班傑明的奇幻旅程》(The Curious Case of Benjamin Button)的作者費茲傑羅(Scott Fitzgerald),同樣也是其中一個在莎士比亞書店終日流連忘返的顧客。

所以只要你能穿越時空,世界文豪、詩人、藝術家,都會在莎士比亞書店出現於你身旁一起打書釘⋯⋯可能就是因為書店擁有史詩級的夢幻履歷,到了現在還是極力保存當年獨立小書店的氛圍,還有甚麼比在現實生活中,能在莎士比亞書店打書釘更夢幻的事情呢?

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巴黎地標景點 06: Restaurant Polidor in 《Midnight In Paris》

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貴為戰後美國曼克頓知識份子的象徵符號,活地阿倫(Woody Allen)在2011年以76歲高齡發表由他編劇及執導的電影《情迷午夜巴黎》(Midnight In Paris) 。作品是導演對戰前巴黎的文化勝地,一份最具個人情懷、最深刻的致敬。

在活地阿倫筆下,他把自己化身成戲內一個來自美國、迷失於編劇工作和未婚妻生活的中年男主角,一身老派美式長春藤打扮的他,於巴黎深夜街頭,穿越時空,與上世紀巴黎20年代一眾文化界迷失一代(Lost Generation)的代表人物,輕談淺唱,夜夜笙歌,將一幕幕導演對當年巴黎文化圈的嚮往,活現在大銀幕上。其中一段描寫男主角在Polidor餐廳向海明威討教自己的作品,海明威的一席話,更是活地阿倫給自己身為創作者的自覺:「如果寫得不好,我會討厭它,因為我討厭寫得不好;如果寫得好,我會更羨慕和討厭。你不需要其他作家的意見。」

男主角步出Polidor餐廳

因為這幕《情迷午夜巴黎》的場境,創立於1845年的Polidor餐廳又再重回大家的視綫。自20世紀起,裝潢便沒有太多變化的Polidor餐廳,並沒有法式華麗兼費時的精緻料理,反而一直主打平民大眾能負擔的簡單餐食,吸引了學生、工人、窮酸藝術家等巴黎百姓光顧。

1948年法國象徵主義作家Alfred Jarry,就在這餐廳成立了開拓超現實主義和未來主義的荒誕玄學學院(Collège de Pataphysique)。而當時其它文化界巨人如René ClairJames JoyceAndré Gide等都是座上客,當然也少不了《情迷午夜巴黎》所提及的海明威。雖然大家不能如戲中主人翁擁有穿越能力,但只要走進如文化遺產的Polidor餐廳,想像身處和100年前文化盛宴的名人品嚐一樣的古早平民餐食,可能已經是另一個可以和「在莎士比亞書店打書釘」相提並論的人生樂事。

樸實無華的Polidor餐廳店面

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  • 名稱:Restaurant Polidor
  • 創辦人:Bléry
  • 地址:41 Rue Monsieur le Prince, 75006 Paris, France
  • 開放時間:12:00pm-10:30pm
  • 官網:www.polidor.com

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新宿定澀谷多招牌?東京900個招牌全記錄

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招牌不僅是商店的標誌,更承載著城市的歷史文化和社會風貌。喜愛街道觀察及視覺文化的郭斯恆走訪東京銀座、新宿、上野、神保町等10個地區,記錄並仔細分析超過900個招牌的設計。最近輯錄成近500頁的新書《街道觀察員2—東京招牌與視覺文化》,藉由infographics統計及插圖照片揭露東京的城市美學。 招牌隱藏城市靈魂 城市的靈魂隱藏於微小的事物之中,招牌就是其一。早在1920年代關東大地震後,建築學者今和次郎提出「考現學」的方法記錄日常細節;這種精神啟發無數學者,山口文憲、大橋健一等於80年代更將這種觀察方法帶到香港,前者更指香港街道如患有空間恐懼症的精神分裂病人所描繪的圖畫,街道上空是一片招牌森林。 東京邊區最多招牌? 早年郭斯恆曾分析香港的霓虹招牌並輯錄成書,這次將焦點放在香港人經常到訪的東京,又是另一番有趣的文化參考。由各區招牌類型分佈、擺放位置、所用物料、用色以至字型的資料均整理妥當,讓讀者一目了然東京招牌設計的多樣與趨勢。 10個地區 10種脈搏 與香港不同,東京明確劃分住宅區與商業娛樂區,因此各地區招牌也能拼湊出獨特的視覺語言。10個地區自有10種溫度,上

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諾貝爾獎晚宴可以如此有型!流行巨星愛將操刀

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資生堂閉館止蝕?盤點日本建築巨匠5間美術館

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資生堂早前公佈虧損520億日圓,創下品牌歷年最嚴重赤字,為此需大幅裁員。最近更宣佈位於靜岡的「資生堂アートハウス」將於明年6月底閉館,此後有關藝術的活動則集中至東京銀座的資生堂藝廊。雖則非全面終止文化業務,但這幢由建築巨匠谷口吉生操刀的作品要劃上句號難免令人感慨。 01 明星建築師起步點 資生堂アートハウス|靜岡縣|1978年 這是谷口吉生與高宮真介聯手之作,同年他跟父親完成了金澤市立玉川圖書館。此前谷口吉生只曾參與私人住宅及銀行分行2個項目,沒太多人認識;故1979年他憑這幢美術館獲頒日本建築學會獎,某程度資生堂アートハウス是為他踏上明星建築師之途鋪路。 02 日本首座攝影專門美術館 土門拳寫真美術館|山形縣|1983年 谷口吉生重視建築與周邊自然環境的和諧協調,因而刻意將建築的一半隱藏在地下,令外形簡約的美術館能低調地與池水及陽光融為一體,構成舒服的唯美景觀。內斂而深刻的設計,成了其標誌的設計語言。他亦刻意淡化展廳的邊界,將焦點放在展品、參觀者與自然三者之間的互動。 03 衝擊世界名作  豐田市美術館|愛知縣|1995年 這座建築獲譽為谷口吉生在日本的最高傑作,也

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巨大化意大利面具出現愉景灣! 意裔藝術家與愉景灣國際學校學生 創作4大面具 演繹意大利風情與海岸生活風情

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