Offgod:Tate闖入電競界?親身解說與滙豐One聯乘新作

Offgod:Tate闖入電競界?親身解說與滙豐One聯乘新作

獲村上隆、Pharrell Williams等殿堂級人物高度肯定的本地藝術單位Offgod:Tate(由Andrew Mok及Tate Mok兩兄弟組成),雖則是近代的藝術新星,但已先後與多個國際品牌合作,更引領耳機立體配飾潮流,才華備受注目。最近二人獲滙豐One邀請合作,以電競文化元素設計出一系列時尚聯乘單品,其中3D耳機雕塑更首次以獨立式設計示人。開售之前,我們請來Offgod:Tate親身解構創作背後的概念及如何運用自己的創意結合電競與時尚元素。

Offgod:Tate為何闖入電競界?

過去幾年電競文化已發展得相當成熟,有調查顯示觀看電競比賽的人數比NBA的還要多,國際奧林匹克委員會更在早前公佈將於2027年舉行首屆電競奧運。

即將舉行的ComplexCon香港也相當重視電競文化,與滙豐One聯手帶來亞洲首個Esports Zone,並邀來韓國電競戰隊Gen.G現身進行表演賽。要知道去年Gen.G在英雄聯盟世界大賽的準決賽吸引近500萬人觀看,打破電競史的觀看紀錄。更令人驚喜的是滙豐One與本地藝術單位Offgod:Tate合作推出限量聯乘單品,將電競變得時尚。若有留意Offgod:Tate過去的創作,大概知道他們擅長將雕塑與裝置藝術融入服飾設計。今番將繼續展現出他們獨有風格,帶來T恤、電競戰衣、工裝外套、寬鬆長褲、Cap帽、手提袋、長襪、3D吊飾及3D耳機掛飾共9款結合電競元素的時尚單品。

新角色登場!Offgod:Tate以電競文化為靈感

要落手設計結合電競元素的單品,第一步就是了解電競世界背後的文化。「我們做了很多資料搜集,探索當中經常使用的符號元素,其中我們特別參考了Sega Saturn手掣與初代Xbox手掣,以及《高達》、《Maschinen Krieger》等科幻作品中的機械角色設計。從實體裝備和遊戲的虛擬世界中汲取靈感後,再加入自己的創意創造出一個新角色『Machine Skull』。」

顧名思義,「Machine Skull」這個新角色的名字,意味著當中滲入了Offgod:Tate原創的「Skully」骷髏設計元素,令大家一看就能輕易辨識得到這是他們的作品。

Machine Skull設計細節解構

有趣的是角色放在不同單品上,它的形象設計上也會有些微差異。

「在耳機掛飾、吊飾等3D作品中,大家會看到更多細節。例如它的眼睛設計模仿了遊戲機手掣,左眼在十字按鈕以外的位置是凹陷的,而右眼則沒有。它的左腿還有一個開關按鈕,腿部設計亦加入了更多機械元素;而印在工裝外套背面的2D設計中,我們在它的眼睛以外亦加入不少電競相關的元素,以滑鼠為手,散熱器和鍵盤作為雙腿。」在滙豐One Esports Zone中設置的3米高巨型雕塑,大家便可看到更多Machine Skull的細節。

Offgod:Tate將電競文化融入服飾細節

除了新角色,就連細節上的設計也讓人聯想起電競文化。「我們在設計時特別注重舒適度,希望讓大家,特別是電競玩家既能舒適地玩電腦遊戲,也能輕鬆穿搭出門,做到時尚與實穿兼備。外套衣袖上的徽章靈感則來自電腦遊戲中常見的畫面,如MVP或1v1等。」

至於服飾上的版型則展現出Offgod:Tate自身的品味:「這大多是我們日常會穿的款式與風格,顏色、剪裁和版型都是按照我們的喜好而設計出來。」

新突破!3D耳機雕塑首次以獨立式設計示人

談到系列中最喜歡的設計,Offgod:Tate坦言最期待吊飾及耳機掛飾這兩件3D作品上架。「裡面蘊藏了許多細節,我們亦透過是次系列首次為大眾設計獨立式耳機雕塑配飾。有別於我們過往的3D耳機雕塑掛飾設計,是附在耳罩之上,這次我們的掛飾是可以扣在耳機支架上之上,是一種全新形式呈現這個配飾的設計。」

系列將於ComplexCon潮流市集獨家限定發售,他們剛提到的3D耳機雕塑掛飾亦會首次以獨立式設計登場。滙豐One客戶專享五折優惠購買Offgod:Tate 聯乘系列,立即開戶:   grp.hsbc/CCKOL1,大家千萬不要錯過。

優惠受條款及細則約束。本資訊及優惠旨在提供予香港境內人士。

Read more

新宿定澀谷多招牌?東京900個招牌全記錄

新宿定澀谷多招牌?東京900個招牌全記錄

招牌不僅是商店的標誌,更承載著城市的歷史文化和社會風貌。喜愛街道觀察及視覺文化的郭斯恆走訪東京銀座、新宿、上野、神保町等10個地區,記錄並仔細分析超過900個招牌的設計。最近輯錄成近500頁的新書《街道觀察員2—東京招牌與視覺文化》,藉由infographics統計及插圖照片揭露東京的城市美學。 招牌隱藏城市靈魂 城市的靈魂隱藏於微小的事物之中,招牌就是其一。早在1920年代關東大地震後,建築學者今和次郎提出「考現學」的方法記錄日常細節;這種精神啟發無數學者,山口文憲、大橋健一等於80年代更將這種觀察方法帶到香港,前者更指香港街道如患有空間恐懼症的精神分裂病人所描繪的圖畫,街道上空是一片招牌森林。 東京邊區最多招牌? 早年郭斯恆曾分析香港的霓虹招牌並輯錄成書,這次將焦點放在香港人經常到訪的東京,又是另一番有趣的文化參考。由各區招牌類型分佈、擺放位置、所用物料、用色以至字型的資料均整理妥當,讓讀者一目了然東京招牌設計的多樣與趨勢。 10個地區 10種脈搏 與香港不同,東京明確劃分住宅區與商業娛樂區,因此各地區招牌也能拼湊出獨特的視覺語言。10個地區自有10種溫度,上

By emily
諾貝爾獎晚宴可以如此有型!流行巨星愛將操刀

諾貝爾獎晚宴可以如此有型!流行巨星愛將操刀

諾貝爾獎2025年得主於月前全數出爐,近日則於斯德哥爾摩市政廳舉行晚宴作為落幕。每年最注目定必是當晚才公開的神秘菜單,但今年的焦點則落在表演上。大會首次委託當代藝術家擔當視覺主導,邀來瑞典希臘裔藝術家Alexander Wessely與作曲家Jacob Mühlrad聯手帶來以音樂與光線交織的藝術品,將市政廳轉化為三幕光影冥想,極為有型。 Alexander Wessely設計的出發點是擁有150年歷史的建築本身,由模擬日出作為序幕,運用光影上演一場空間之旅。 傳奇轉捩點!與頂尖音樂人合作 究竟Alexander Wessely是誰?年僅36歲的他初以攝影師身份涉足音樂與時尚領域,後轉向電影與創意指導。2019年獲Swedish House Mafia邀請擔任復出巡演的創意總監,負責攝影、舞台設計及所有視覺元素,並與Virgil Abloh合作完成宣傳項目。他亦先後與The Weeknd、FKA Twigs、Rihanna、Grimes等合作,是巨星偏愛的視覺建築師。 0:00 /0:26 1×

By emily
資生堂閉館止蝕?盤點日本建築巨匠5間美術館

資生堂閉館止蝕?盤點日本建築巨匠5間美術館

資生堂早前公佈虧損520億日圓,創下品牌歷年最嚴重赤字,為此需大幅裁員。最近更宣佈位於靜岡的「資生堂アートハウス」將於明年6月底閉館,此後有關藝術的活動則集中至東京銀座的資生堂藝廊。雖則非全面終止文化業務,但這幢由建築巨匠谷口吉生操刀的作品要劃上句號難免令人感慨。 01 明星建築師起步點 資生堂アートハウス|靜岡縣|1978年 這是谷口吉生與高宮真介聯手之作,同年他跟父親完成了金澤市立玉川圖書館。此前谷口吉生只曾參與私人住宅及銀行分行2個項目,沒太多人認識;故1979年他憑這幢美術館獲頒日本建築學會獎,某程度資生堂アートハウス是為他踏上明星建築師之途鋪路。 02 日本首座攝影專門美術館 土門拳寫真美術館|山形縣|1983年 谷口吉生重視建築與周邊自然環境的和諧協調,因而刻意將建築的一半隱藏在地下,令外形簡約的美術館能低調地與池水及陽光融為一體,構成舒服的唯美景觀。內斂而深刻的設計,成了其標誌的設計語言。他亦刻意淡化展廳的邊界,將焦點放在展品、參觀者與自然三者之間的互動。 03 衝擊世界名作  豐田市美術館|愛知縣|1995年 這座建築獲譽為谷口吉生在日本的最高傑作,也

By emily
巨大化意大利面具出現愉景灣! 意裔藝術家與愉景灣國際學校學生 創作4大面具 演繹意大利風情與海岸生活風情

巨大化意大利面具出現愉景灣! 意裔藝術家與愉景灣國際學校學生 創作4大面具 演繹意大利風情與海岸生活風情

面具文化在意大利影響深遠,時至今日不少節日或派對都看到人戴上形形式式的面具,而這種藝術亦慢慢走進生活之中。居港意裔藝術家Francesco Lietti與一班愉景灣國際學校學生,以「從未如此近」為展覽主題將藝術帶入社區,展示愉景灣的生活哲學! 香港科學館及歷史博物館立面設計比賽得獎者 意裔藝術家Francesco Lietti主修建築學,由2006年起定居香港,其創作以城市風景和自然景觀為主,他的作品以色彩藝術融入生活之中,令藝術不再是高高在上、遙不可及,可以與社區共生。 其作品橫跨畫作及都市建設,多次與海外及香港本地單位合作,包括贏得香港科學館及歷史博物館立面設計比賽,其畫作作品亦進駐過LV的Pacific Place 分店。 愉景灣展出巨大化面具 今次他用上一如以往的豐富色彩,用玻璃纖維製成藝術裝置,以油漆及拼貼畫上愉景灣不同面貌。創作「臨海生活」、「綠色生活」及「優尚生活」三個面具,展示社區對外聯繫以及區內獨特的魅力,深入地展示社區的優勢,讓觀眾感受優質生活原是如此近在咫尺。由愉景灣國際學校不同國籍的學生,以「快樂生活」為主題創作面具,他們的作品充滿活力,從每天經過

By MiLK Digital