歐洲國家盃2024主場作客球衣焦點與昔日經典球衣設計

歐洲國家盃2024主場作客球衣焦點與昔日經典球衣設計

四年一度、第十七屆歐洲國家盃(EURO 2024,簡稱歐國盃)將於6月14日於主辧國德國正式開鑼。英格蘭、德國、法國、克羅地亞、荷蘭等歐洲勁旅今年繼續晉身決賽圈以外,亦不乏斯洛文尼亞,格魯吉亞等比較冷門的球隊。又因為時裝界近年再次流行起90年代元素,英國足球流氓文化-Casual於是以「Blokecore」的姿態乘勢回歸。「Bloke」一字,在英語中原本是有著「小子」、「傢伙」之意,而所謂的Blokecore,就是延續當年入場球迷身穿球衣、adidas訓練鞋的經典穿搭造型。如是者,今屆歐國盃大家既著緊比賽賽程,對歐洲各國是次比賽的球衣於是亦份外關注。

德國-東道主作客球衣成話題之作

今屆歐國盃將大戰於德國柏林、漢堡等多個國際級球場上演,而東道主德國的球衣亦一如以往由adidas負責設計與製作。主場球衣大抵仍離不開標誌性的黑、紅、橙黃國旗基調,再綴以德國足球代表隊的標記;不過在作客球衣設計上,adidas卻以時下流行的元宇宙為創作概念,讓德國足球代表隊的球衣首度出現粉紅配色,Cyberpunk的氛圍高度奪目!

英格蘭-細節反映爭標決心

作為今屆歐冠盃奪冠的大熱,英格蘭主場球衣細節原來亦隱藏爭標的寓意。驟眼看來不過又是白藍色設計,不過據Nike方面解讀,今次球衣手袖部份刻意加上紅藍條子裝飾,靈感其實是啟發自1966年英格蘭足球代表的訓練裝束。為甚麼是1966年?因為當年英格蘭成功擊敗德國,奪取了該屆的世界盃冠軍!

比利時-最有深度球衣代表

云云球衣設計當中,adidas為比利時球隊製作的主場、作客球衣,可說是最具故事性的設計。貫徹比利時安特衛普為時裝之都,主場球衣在幾何印花圖案上配搭酒紅、香檳金色調,從而凸出奢華時裝的質感。至於作客球衣則是向比利時漫畫大師艾爾吉(Georges Remi)致敬之作,其淺藍主色襯托白色Polo衣領,就是參考《丁丁歷險記》(《The Adventages of Tintin》)中主角丁丁(Tintin)的經典穿搭。

西班牙-魔鬼在細節

今屆歐國盃西班牙主場球衣表面看來新意欠奉,配色亦延續了一貫紅、黃主調。不過仔細留意球衣面料,實隱藏著暗花波浪紋,除象徵西班牙半島所圍繞的幾個海洋;同時又代表著西班牙國花-康乃馨的花瓣形狀。而圓領設計的背面,亦一樣繡有康乃馨圖章,低調卻優雅。

蘇格蘭-融入傳統基因

將90年代蘇格蘭代表隊的主場球衣設計再度革新,運用蘇格蘭傳統的Tartan Check格紋圖案為繆思,並重新起用深藍色色調,提升設計的凝聚力。而圓領設計的後幅部份又特別以格紋紋理組織出國家的聖安德烈十字旗圖案,令人耳目一新。

昔日歐國盃經典球衣設計-法國(1984)

80年代初,法國足球踏入了輝煌的年代,尤其以柏天尼為首的國家代表隊更是所向披靡。1982年法國打入世界盃的半準決賽,1984年,代表隊更勇奪了於比利時主辦的歐國盃冠軍!而adidas當年似乎亦特別偏袒法國,特別打造了一款具時尚感之球衣設計。將法國國旗的紅白藍三色伸延成條子細節;又為主場球衣配搭上「Winged Collar」衣領。賦予典雅感覺之餘,亦成功將運動設計推向時尚層面。

昔日歐國盃經典球衣設計-荷蘭(1988)

於不少球迷心目中,1988年歐冠盃橙衣軍團-荷蘭代表隊的球衣,可說是「The Greatest Football Shirt Of All Time」!以對稱的幾何圖案為概念,結合對疊的V-Neck細節,份外搶眼。不過能夠成為「經典」,無疑是當年荷蘭成功擊倒蘇聯代表隊勇奪歐冠盃冠軍寶座!當中古烈治雲巴士頓這對最佳拍擋的10號以及12號球衣,更是收藏家的夢寐以求的珍品。

昔日歐國盃經典球衣設計-丹麥(1992)

1992年,南斯拉夫因為巴爾幹半島內戰而被歐洲足總禁賽,於是在外圍賽同組的丹麥就以小組第二的身份「冷手執個熱煎堆」,取代了南斯拉夫晉身決賽圈,成就出球壇著名的「丹麥足球童話」。縱然球隊完全不被看好,最終卻一步一腳印打入決賽,並成功擊敗德國首次捧走歐冠盃冠軍寶座。而丹麥代表隊當年的球衣亦非著名運動品牌出品,純粹國內品牌製作,尤其門將舒米高的幻彩戰衣設計,更是充滿話題性。

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廣東話數碼保育!香港AI新時代

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香港AI對話App「港話通」(HKChat)試運行版本日前正式上架,短時間內吸引本地關注,甚至一度躋身Apple App Store免費排行榜第1名。其最大賣點是支援廣東話、普通話與英語三語融合,全面配合香港人多元語言環境和日常使用習慣。對於推動廣東話在數碼時代的保育與傳承,有一定程度的意義。 港話通:「我識講潮語㖭!」 最直接的實測,就是考驗「港話通」對廣東話用語的了解;要測試它的廣東話程度及有多緊貼這個時代,我們以時下年輕人的流行用語作為試驗。雖則思考時間偏長,但成功提供20多個答案。最重要是它的預設性格沒有過度禮貌,第一句就親切地回應:「我識講潮語㖭!」相對一般AI系統,有來更有人情味的互動體驗。 問港話通等同與連登仔對話? 「港話通」採用香港生成式人工智能研發中心(HKGAI)開發的AI大語言模型,訓練數據涵蓋連登等大量香港本地論壇、政府公開數據及本地新聞等。透過本土資料庫的深度訓練成功縮短溝通的鴻溝,令回應更貼近港人語言文化,同時能提供又快又準的香港專屬資訊。雖然現時不少AI系統也認識廣東話,但能否真正理解地道用語及文化又是另一回事。「港話通」的母語就是廣東話,

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不愛看展覽也要去! 盤點東京美術館椅子

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沒想過可以坐萬元名椅看到皇居吧?去美術館,不止看展覽藏品,也可看建築設計甚至坐名椅。我們精選了5間東京美術館,介紹一下館內所放的椅子。若未曾去過的話,下次可以找個藉口去看看。 01 / 輕柔感Up!唯美海浪風景 世田谷美術館 若將幾張長椅並列而排,就如連綿的波浪般好看。館方稱之為鯨魚椅,其曲線椅背跟美術館內的孤線設計夾到絕,構成一種自然流動的美感。每張椅子也是度身訂造,就著空間規範而延伸出多個模樣。與館內柔和的光影和相呼應,撫慰視覺與心靈。 02 / 名椅放題!款款經典任坐 國立新美術館 要數東京市內選用最多名椅的美術館,相信非國立新美術館莫屬。館內所用作休息的椅子,張張出師有名。由丹麥設計師Hans J. Wegner的CH07到Poul Kjærholm的PK80都找得到,你想坐多久就坐多久。簡約的優雅線條,成為空間內一抹低調而奪目的焦點。 03 / 坐萬元名椅看皇居 東京國立近代美術館 位於美術館4樓的眺望室,可俯瞰皇居與護城河的景致,是隱藏的觀景地點。櫻花盛放之時,風景更是一絕。美術館在這裡放了幾排Harry Bertoia於50年代設計的網狀結構Side C

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Keith Haring原創旋轉木馬變家具!

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By emily
黑白香港|《九龍城寨》漫畫家Pen So眼中的深水埗、北角、南山邨

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◎text_emily | 蘇頌文(Pen So)是一位勤力的漫畫家,每隔幾天便會看到他在社交平台上載畫作,不少是對當下的回應,而當中佔大半也跟香港相關。回首Pen So這些年來的創作,事實上百份之九十九點九也與香港緊扣相連。從早在2015年舉行的個展「本土回憶」,到2016年推出的首部個人繪本《香港災難》、2017年的《九龍城寨場景故事畫集—浪漫大逃亡》、2019年的《禁靈書》、2021年的《災難之後》及至今年出版的《回憶見》,無不以香港為設定背景。在Pen So的作品中,崩壞殘缺或是壯麗優雅,均是香港無可取代的美麗景緻。 回憶中的香港風物誌 開版頁為《回憶見》的第一幅畫作,女生那把長髮套放了香港車來車往的街道風景,配以《傾城》的歌詞說起網絡創作歌手李蜜兒的故事。早陣子在香港藝術中心看過原畫,墨水與空白之間擠擁著澎湃的情感,很是震撼。Pen So坦承單純繪畫香港景物早已滿足不到他,由此推進一步,希望用景來說故事,因此有了《香港災難》及跟余兒合作的《九龍城寨》。 隨之為了能夠擔得起「

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